Раждането на салсата се свързва с популярната кубинска музика и по-конкретно с кубинския сон, станал известен в цял свят през 20-те години на миналия век. Именно този стил в музиката е причина за появата на латино танците. Салсата е танцова интерпретация на един от стиловете в кубинския сон – Son Montuno, като има и силно влияние от данзон, мамбо, гуагуанко и други афро-кубински фолклорни танци. Салсата се преоткрива и променя непрекъснато, като днес танцът е богата смесица от латино-американски стилове и елементи от западната танцова култура.
Виж Още
Александрина Стойнева (Ина) започва да се занимава със спортни танци на 12 годишна възраст. Развива уменията си в един от най-престижните клубове по спортни танци в България – КСТ „Левски-Брилянт”, където работи с г-н Владимир Божилов, утвърден български треньор и международен съдия. Започва да танцува салса през 2001 г. През годините нееднократно попада в челната тройка на българската състезателна салса сцена и в селекцията на двойките за Световното първенство по салса. Взима уроци от Били Фахардо – главен съдия на Световното първенство по салса, Таня Кесинджър и Хорхе Бургос, познати още като Ataca & Alemana – една от най-добрите бачата двойки в света. В рамките на танцовата си кариера се реализира като професионален танцьор, хореограф, треньор и съдия, а ярките й изяви я отвеждат на международната сцена в Гърция, Румъния, Германия, Швейцария, Англия, САЩ и др. Представя България и Румъния на две поредни Световни първенства по салса в САЩ. Взима участие и в телевизионни формати. Завършила е семестриално СДК специалност „Треньор по спортни танци“ към НСА.
Тя е един от създателите на новаторската танцова формация Latin Force.
Захари Захариев танцува и преподава салса повече от 15 години. Комбинира пластика, бързина, техника и собствен стил на танцуване. Взима частни уроци от световно известни имена като Били Фахардо – главен съдия на Световното първенство по салса, Таня Кесинджър и Хорхе Бургос, познати още като Ataca & Alemana – една от най-добрите бачата двойки в света. Участва в телевизионни формати, множество състезания и международни конгреси. Представя България и Румъния на две поредни Световни първенства по салса в САЩ. В треньорската си кариера залага на личния контакт. Часовете протичат по приятен и лесно усвоим за танцуващите начин. Той е един от създателите на новаторската танцова формация Latin Force.
Борислав Тошков е от хората, за които спортът е начин на живот. В ранните си години активно се занимава с футбол, народни танци, колоездене и фитнес. По-късно по време на следването си в УАСГ (2001-2006 г.) изучава бойни изкуства и тяхната философия. През 2009 г. случайно се сблъсква със салсата, която оттогава става голямата му любов. Страстните танци и огнените латино ритми го превръщат в активна част от салса обществото, където не изпуска възможност да танцува и учи. Основните стилове, с които се изявява на фестивали като Fanta Dance Festival и Summer Salsa Festival са салса LA style и бачата. След дълго търсене той намира своя салса дом в залите на Latin Forcе, където продължава развитието си. Вдъхновен от желанието си да споделя знания и изживяването от танца започва да преподава през май 2017 г. и вече няколко години е част от преподавателския екип на Latin Force. Инжeнер по професия и танцьор по душа води класовете си с внимание, прецизност и абсолютна отдаденост.
Зорница Петрова е родена и израстнала в София. От малка се занимава с музикални изкуства. Приета е във вокалния клас по поп и джаз пеене на гл. ас .д- р Нели Маринкова в НБУ през 2009 г. Часове по балет посещава при доц. Д-р Желка Табакова, а актьорско майсторство при режисьора на пловдивската опера доц. Нина Найденова. Започва кариерата си като певица и танцьор в продукции за известни компании в различни части на света, където работи с хореографи от световна величина. Един от тях е Карън Брус хореограф на: „Saturday Night Fever”, „Fame”, „Footloose thе musical”, The Bodyguard etc. Зорница участва в поставяния от Брус и продуциран и режисиран от Кийт Кокс спектакъл „Kings and Queens”, в който има част посветена на салса дивата Селия Круз. Шоуто запалва искрата на любовта към латино музиката, което през 2016 г. я води в залата на Latin Force, където започва да танцува салса и бачата при Ина и Захари, а през 2020 г. става част и от преподавателския екип.
Иви Павлова е родена в София. Започва да танцува още от четири годишна, минавайки през различни стилове като художествена гимнастика, модерен балет и др., а класическият балет си остава нейна слабост и до днес. На 12 години попада в детска група по салса и се влюбва в този танц. Участва в различни салса събития и фестивали като част от детска формация. През март 2016 г. Иви за първи път отива на регулярен салса час в Latin Force, където веднага се забелязва потенциала ѝ. Преподава салса и бачата в Latin Force от януари 2018 година. Продължава да се развива, посещавайки международни фестивали с най-добрите танцьори по салса (LA, NY) и бачата в света. Иви е част от последния проект на Latin Force – Latin Force JR Team!
Ралица Петрова (Рали) е родена в София. Описва се като артистична и креативна личност, която от малка се занимава с различни дейности, свързани както с професионалния спорт, така и с музиката и танцовото изкуство. Рали започва танцовия си път, още на 6 годишна възраст. Запознава се с магията на спортните танци през първите си месеци в училище и продължава да посещава тренировките в продължение на цяла година. Малко след това, Рали се влюбва в красотата и изяществото на модерния и класическия балет и се записва в школата на “Роберта балет”, където танцува 4 години. Там получава основни и разширени познания за танцовото изкуство и се запознава с елементи от художествената гимнастика, акробатиката, хип-хопа и съвременния танц. През 2010 година участва в ESDU DANCESTAR World Dance Masters в гр. Пореч, Хърватия. Рали има богат опит на сцена като участва в танцови шоу програми, музикални концерти и различни детски пиеси.
През 2012 година Ралица прекратява за кратко танцовата си дейност, тъй като е завладяна от друга нейна страст – бойните изкуства. Започва усилено да се занимава с олимпийско таекуондо и след няколко месеца покорява състезателните среди, като печели първите си медали от международни и български турнири. Спортът несъмнено я изгражда като силна личност, която не се спира пред трудности и разчита на своята воля, постоянство и свободен дух. Таекуондото е неизменна част от живота й вече 9 години, през които печели държавни, балкански и международни титли. В момента Ралица е треньор по таекуондо, обучавайки деца и възрастни.
През пролетта на 2017 година Рали решава да се запише в група по социални латино танци. Първите си стъпки в това изкуство прави при Димитър Лазаров. Тя е напълно запленена от огнения характер на латино танците и започва да посещава залата почти ежедневно. Рали се отличава от останалите с изключителна лъчезарност и вярва, че магията на танца се изразява в нежността и артистичността на движенията. През 2019 година е поканена да участва в Latin Force Junior Team, проект на Latin Force Dance Studio.
Ралица Петрова става официална част от преподавателския екип на Latin Force през 2021 година заедно с танцовия си партньор – Петко Петков (Пепсо).
Петко Петков (Пепсо) е роден и израснал в Плевен. Музиката и танците стават част от ежедневието му в ранна детска възраст. Започва да развива огромния си потенциал, още 6 годишен, записвайки се на народни танци и фолклорно пеене. Няколко години по-късно у Пепсо се заражда друга любов – тази към професионалния спорт, в лицето на баскетбола. Спортът го учи на много и изгражда в него качества като постоянство, упоритост и безкрайна отдаденост към това, с което се занимава. През 2018 година претърпява сериозна колянна контузия, която за жалост го подтиква към решението да спре с баскетбола. Не след дълго обаче, старата му любов към танца и музиката отново пламва, след като случайно попада на урок по салса. Енергичните латино ритми разгарят истински огън в сърцето му, а салсата и социалните танци се превръщат в неизменна част от ежедневието му.
Пепсо започва да танцува в плевенската школа на Трифон Трифонов и бързо разбира, че желае да се занимава с този вид латино изкуство не само любителски, но и професионално. Пепсо взима участие в множество български фестивали, а тръпката от сценичните изяви го мотивира да продължи да се развива. Постепенно отключва и преподавателския си потенциал, като самостоятелно ръководи детски групи по Reggaeton и едновременно с това, взима участие в подготвителния процес на няколко групи по салса и бачата.
През 2019 година, Пепсо заминава за София, за да продължи образованието си, където бързо бива забелязан заради отличителния си стил на танцуване и лъчезарното си излъчване. Той става официална част от преподавателския състав на Latin Force през октомври, 2021 година заедно с танцовата си партньорка – Ралица Петрова (Рали).
Валентин Поромански е израснал в семейство на музиканти, а изкуството го съпровожда през годините. Още от малък започва да се занимава с актьорско майсторство, взимайки участие в много представления, част от които и в операта. На 13 годишна възраст започва активно да тренира баскетбол и бойни изкуства, а уменията му по скейтборд са на професионално ниво, които развива и до днес. Няколко години по-късно открива новото си призвание – танцьор и преподавател по салса. Участвал е в български и международни фестивали, както и салса състезания, част от които печели. От февруари 2019 г. се присъединява към преподавателския екип на Latin Force.
Моника Стоянова е родена в гр.София. Завършва СУ „Св. Климент Охридски“, специалност „История“, със степен магистър. Занимава се с танци от дете, учи модерен балет в гр. София. След завършване на гимназия работи като професионален танцьор на модерни танци в балетни формации. Заниманията й с латино танци започват през 1999 г. През март 2000г. се сертифицира към „Съюза по аеробика в България“. В края на 2004 г. се дипломира като треньор по спортни танци в Национална Спортна Академия „Васил Левски“. През годините се развива като инструктор по модерни и социални латино танци – салса, бачата, ча-ча, меренге. Заедно със Симеон Стефанов основава клуб по латино танци Vamos.
Моника е Европейски шампион по салса в клас професионалисти (2005 г.), както и първият танцьор от България, спечелил квалификация и представлявал България два пъти на Световното първенство по салса в САЩ, Лас Вегас (2005-2006 г.). В периода 2004-2009 г. неизменно се класира в първата тройка в салса състезания в Германия, Англия, Италия и България.
Участва в редица международни и български фестивали САЩ (Лас Вегас), Италия (Рим, Милано), Англия (Лондон), Испания (Барселона), Словения (Любляна), Чехия (Прага), Сърбия (Белград), Кипър, Гърция, Румъния (Бузъу), Турция (Мармарис), Полша (Вроцлав), Германия (Хамбург, Мюнхен), България (София, Пловдив, Варна, Боровец, Стара Загора и др.).
Освен хореограф, инструктор, танцьор и състезател, Моника е и съдия на много състезания по салса от национален мащаб. Снима се в различни телевизионни предавания, реклами и филми, участва в благотворителни събития и каузи.
Най-характерни за стила на Моника са скоростта и бързината, изчистеният елегантен стил на танцуване, перфектен баланс при въртене, грация и женственост във всяко движение, съчетани с неповторима интерпретация на музиката в танца.
Бачата представлява популярна музика и танц, които възникват в провинциалните части на Доминиканската Република. Произхожда от латиноамериканската традиционна музика, като основният инструмент, на който се свири, е китара. Изпълнява се в такт 4/4. Оригиналният термин, с който се е наричал този жанр е „amargue“ („горчивина“ или „тъжна музика“), но в последствие става популярен терминът бачата. Основна застъпена тема са романтичните истории – любов, раздяла, щастие, тъга.
Виж Още
Александрина Стойнева (Ина) започва да се занимава със спортни танци на 12 годишна възраст. Развива уменията си в един от най-престижните клубове по спортни танци в България – КСТ „Левски-Брилянт”, където работи с г-н Владимир Божилов, утвърден български треньор и международен съдия. Започва да танцува салса през 2001 г. През годините нееднократно попада в челната тройка на българската състезателна салса сцена и в селекцията на двойките за Световното първенство по салса. Взима уроци от Били Фахардо – главен съдия на Световното първенство по салса, Таня Кесинджър и Хорхе Бургос, познати още като Ataca & Alemana – една от най-добрите бачата двойки в света. В рамките на танцовата си кариера се реализира като професионален танцьор, хореограф, треньор и съдия, а ярките й изяви я отвеждат на международната сцена в Гърция, Румъния, Германия, Швейцария, Англия, САЩ и др. Представя България и Румъния на две поредни Световни първенства по салса в САЩ. Взима участие и в телевизионни формати. Завършила е семестриално СДК специалност „Треньор по спортни танци“ към НСА.
Тя е един от създателите на новаторската танцова формация Latin Force.
Захари Захариев танцува и преподава салса повече от 15 години. Комбинира пластика, бързина, техника и собствен стил на танцуване. Взима частни уроци от световно известни имена като Били Фахардо – главен съдия на Световното първенство по салса, Таня Кесинджър и Хорхе Бургос, познати още като Ataca & Alemana – една от най-добрите бачата двойки в света. Участва в телевизионни формати, множество състезания и международни конгреси. Представя България и Румъния на две поредни Световни първенства по салса в САЩ. В треньорската си кариера залага на личния контакт. Часовете протичат по приятен и лесно усвоим за танцуващите начин. Той е един от създателите на новаторската танцова формация Latin Force.
Борислав Тошков е от хората, за които спортът е начин на живот. В ранните си години активно се занимава с футбол, народни танци, колоездене и фитнес. По-късно по време на следването си в УАСГ (2001-2006 г.) изучава бойни изкуства и тяхната философия. През 2009 г. случайно се сблъсква със салсата, която оттогава става голямата му любов. Страстните танци и огнените латино ритми го превръщат в активна част от салса обществото, където не изпуска възможност да танцува и учи. Основните стилове, с които се изявява на фестивали като Fanta Dance Festival и Summer Salsa Festival са салса LA style и бачата. След дълго търсене той намира своя салса дом в залите на Latin Forcе, където продължава развитието си. Вдъхновен от желанието си да споделя знания и изживяването от танца започва да преподава през май 2017 г. и вече няколко години е част от преподавателския екип на Latin Force. Инжeнер по професия и танцьор по душа води класовете си с внимание, прецизност и абсолютна отдаденост.
Зорница Петрова е родена и израстнала в София. От малка се занимава с музикални изкуства. Приета е във вокалния клас по поп и джаз пеене на гл. ас .д- р Нели Маринкова в НБУ през 2009 г. Часове по балет посещава при доц. Д-р Желка Табакова, а актьорско майсторство при режисьора на пловдивската опера доц. Нина Найденова. Започва кариерата си като певица и танцьор в продукции за известни компании в различни части на света, където работи с хореографи от световна величина. Един от тях е Карън Брус хореограф на: „Saturday Night Fever”, „Fame”, „Footloose thе musical”, The Bodyguard etc. Зорница участва в поставяния от Брус и продуциран и режисиран от Кийт Кокс спектакъл „Kings and Queens”, в който има част посветена на салса дивата Селия Круз. Шоуто запалва искрата на любовта към латино музиката, което през 2016 г. я води в залата на Latin Force, където започва да танцува салса и бачата при Ина и Захари, а през 2020 г. става част и от преподавателския екип.
Иви Павлова е родена в София. Започва да танцува още от четири годишна, минавайки през различни стилове като художествена гимнастика, модерен балет и др., а класическият балет си остава нейна слабост и до днес. На 12 години попада в детска група по салса и се влюбва в този танц. Участва в различни салса събития и фестивали като част от детска формация. През март 2016 г. Иви за първи път отива на регулярен салса час в Latin Force, където веднага се забелязва потенциала ѝ. Преподава салса и бачата в Latin Force от януари 2018 година. Продължава да се развива, посещавайки международни фестивали с най-добрите танцьори по салса (LA, NY) и бачата в света. Иви е част от последния проект на Latin Force – Latin Force JR Team!
Ралица Петрова (Рали) е родена в София. Описва се като артистична и креативна личност, която от малка се занимава с различни дейности, свързани както с професионалния спорт, така и с музиката и танцовото изкуство. Рали започва танцовия си път, още на 6 годишна възраст. Запознава се с магията на спортните танци през първите си месеци в училище и продължава да посещава тренировките в продължение на цяла година. Малко след това, Рали се влюбва в красотата и изяществото на модерния и класическия балет и се записва в школата на “Роберта балет”, където танцува 4 години. Там получава основни и разширени познания за танцовото изкуство и се запознава с елементи от художествената гимнастика, акробатиката, хип-хопа и съвременния танц. През 2010 година участва в ESDU DANCESTAR World Dance Masters в гр. Пореч, Хърватия. Рали има богат опит на сцена като участва в танцови шоу програми, музикални концерти и различни детски пиеси.
През 2012 година Ралица прекратява за кратко танцовата си дейност, тъй като е завладяна от друга нейна страст – бойните изкуства. Започва усилено да се занимава с олимпийско таекуондо и след няколко месеца покорява състезателните среди, като печели първите си медали от международни и български турнири. Спортът несъмнено я изгражда като силна личност, която не се спира пред трудности и разчита на своята воля, постоянство и свободен дух. Таекуондото е неизменна част от живота й вече 9 години, през които печели държавни, балкански и международни титли. В момента Ралица е треньор по таекуондо, обучавайки деца и възрастни.
През пролетта на 2017 година Рали решава да се запише в група по социални латино танци. Първите си стъпки в това изкуство прави при Димитър Лазаров. Тя е напълно запленена от огнения характер на латино танците и започва да посещава залата почти ежедневно. Рали се отличава от останалите с изключителна лъчезарност и вярва, че магията на танца се изразява в нежността и артистичността на движенията. През 2019 година е поканена да участва в Latin Force Junior Team, проект на Latin Force Dance Studio.
Ралица Петрова става официална част от преподавателския екип на Latin Force през 2021 година заедно с танцовия си партньор – Петко Петков (Пепсо).
Петко Петков (Пепсо) е роден и израснал в Плевен. Музиката и танците стават част от ежедневието му в ранна детска възраст. Започва да развива огромния си потенциал, още 6 годишен, записвайки се на народни танци и фолклорно пеене. Няколко години по-късно у Пепсо се заражда друга любов – тази към професионалния спорт, в лицето на баскетбола. Спортът го учи на много и изгражда в него качества като постоянство, упоритост и безкрайна отдаденост към това, с което се занимава. През 2018 година претърпява сериозна колянна контузия, която за жалост го подтиква към решението да спре с баскетбола. Не след дълго обаче, старата му любов към танца и музиката отново пламва, след като случайно попада на урок по салса. Енергичните латино ритми разгарят истински огън в сърцето му, а салсата и социалните танци се превръщат в неизменна част от ежедневието му.
Пепсо започва да танцува в плевенската школа на Трифон Трифонов и бързо разбира, че желае да се занимава с този вид латино изкуство не само любителски, но и професионално. Пепсо взима участие в множество български фестивали, а тръпката от сценичните изяви го мотивира да продължи да се развива. Постепенно отключва и преподавателския си потенциал, като самостоятелно ръководи детски групи по Reggaeton и едновременно с това, взима участие в подготвителния процес на няколко групи по салса и бачата.
През 2019 година, Пепсо заминава за София, за да продължи образованието си, където бързо бива забелязан заради отличителния си стил на танцуване и лъчезарното си излъчване. Той става официална част от преподавателския състав на Latin Force през октомври, 2021 година заедно с танцовата си партньорка – Ралица Петрова (Рали).
Валентин Поромански е израснал в семейство на музиканти, а изкуството го съпровожда през годините. Още от малък започва да се занимава с актьорско майсторство, взимайки участие в много представления, част от които и в операта. На 13 годишна възраст започва активно да тренира баскетбол и бойни изкуства, а уменията му по скейтборд са на професионално ниво, които развива и до днес. Няколко години по-късно открива новото си призвание – танцьор и преподавател по салса. Участвал е в български и международни фестивали, както и салса състезания, част от които печели. От февруари 2019 г. се присъединява към преподавателския екип на Latin Force.
За всички неуверени или прекалено уверени танцьори! Вече можете да подобрите танцуването си без риск да разочаровате партньорите си на парти.
Свободна салса и бачата практика, в рамките на която имате възможността да експериментирате или отработвате наученото в максимален комфорт и без да сте център на внимание. Бъдете готови за следващото парти по най-приятния начин в модерните и професионално оборудвани зали на Latin Force!
Кизомба – страст, хармония и още нещо…!
Кизомба е изключително чувствен, но не сексуален танц, възникнал в края на 80-те и началото на 90-те години в далечна Ангола, съдържащ в себе си лиричните португалски звуци и малко по-необузданите африкански ритми. Казват, че в кизомба всеки може да открие нещо за себе си, защото съдържа по мъничко от много латино танци, като емоцията на танго, бачата, зук и други.
Виж Още
Този танц изразява духовността и връзката между мъж и жена. Изпълнява се по двойки с бавни, нежни движения и пресъздава романтична емоция. В кизомба има много споделяне. Дамата се отпуска и напълно се доверява на кавалера. Кизомба е “вътрешно танцуване”, танцуване без показност и суета. Партньорите танцуват прилепени нежно един към друг – те са едно цяло.
Баланс, хармония и доверие – това са трите неща, които се изискват в кизомба, както и свобода на движение и постоянна връзка. Обмен на енергия, както с партньора, така и със земята!
Алена Щерк или както повечето я познават като Али, започва да се занимава с танци от малка. Запознава се с класическата подготовка на балета, преминава през спортни танци, аеробика, салса и бачата. Срещайки Гаро Узунян, открива необятното очарование на кизомба, което развива през последните години, посещавайки редица международни фестивали и уроци с най-добрите инструктори: Квенда Лима, Моренасо и Анаис, Рикардо и Паола и много други. Притежава сертификат за успешно завършен курс за преподаватели „Teacher’s Training“ на Afrolatin Connection, Порто, Португалия. Била е част от трупа за характерни танци с участия в Индия и Испания.
Скъпи приятели!
Един много скъп приятел, колега, човек и преподавател от нашия екип ни напусна завинаги! Вярваме и знаем, че е докоснала всеки от вас, който имаше щастието да танцува с нея, да се смее с нея и да бъде част от вълшебството, наречено Али! Благодарим, че бяхте нейни ученици и приятели! Ние продължаваме нейното дело уверени, че и след нас танцът ще продължава да бъде най-близкото олицетворение на доброто и сплотеността в обществото ни.
Али винаги ще бъде част от екипа на Latin Force!
Борис Ангелов или по-познат като Били е едно от най-разпознаваемите лица в социалната танцова среда. Старанието и страстта, които влага в кизомба, си проличават в първите секунди от срещата с него. Професионален преподавател от повече от 10 години, а и професионален диджей от 8. Безспорният му талант продължава да бъде оценяван както на нашата кизомба сцена, така и на големи международни фестивали в чужбина. Притежава суперсилата да подрежда всеки пъзел от стъпки, бийтове и въпроси. Доказателство за умението му да заразява с любовта си към танца са десетките хора, “произлезли” от неговите групи.
Антония Якимова или само Тони – най-широката и топла усмивка в залата! С грация, желание и доказан преподавателски опит зад гърба си, тя с лекота те заразява с емоцията, която изпитва и те кара да заобичаш танца в най-чистата му форма. Страстта ѝ към социалните танци се запалва преди 5 години, когато започва да танцува бачата. Впоследствие се докосва и до магията на кизомба. Срещата с Били е перфектно пасващото парченце. Освен в живота, двамата споделят еднакви виждания за развитието на обществото и кизомбата и с радост приветстват всеки в прегръдката на танца.
Мирослава Гаврилова (Мира) e сертифициран групов треньор, лицензиран Zumba и Strong Nation инструктор (член на ЗИН и SYNC) и танцьор с богат опит в социалните латино танци. Родена в София, отдадена на музиката и танците от дете. По образование икономист, обича света и сцената. През 2015 г., влюбена в бачата започва да изучава салса и бачата при Любка Здравкова, а няколко години по-късно се присъединява към бачата отбора Sofia Touch Team – представител на световно известната Island touch Dance Academy с хореографи Ataca y La Alemana. Своята страст „Кизомба“ открива през 2016 г. и се вклюва към Random Roots Kizomba Team Sofia, част от Random Roots Academy с хореограф известният кизомба преподавател Albir Rojas. През годините не спира да развива и мотивира себе си. Взима участия на международни и национални сцени, телевизионни шоу формати. Посещава множество чуждестранни латино и кизомба фестивали, където учи от извора, вдъхновява се и си колаборира с едни от най-добрите артисти и преподаватели в света. Нейни ментори са Alena Sterk, Carola Tauler, Eliza Sala – Тhe Queen of Ginga, Marta Mignone и Jeremy Yami Cham. Участва в различни чуждестранни тимове: Sweet Kiz Teaм; I love Kizomba Sensual team. Оранизатор, съорганизатор, водещ и промотьор на известни латино събития и кизомба фестивали. Понастоящем кизомба преподавател на Ladies Kiz Team „As Rainhas De Alena Setrk“ – проект на Алена Щерк.
Тодор Иванов започва да танцува кизомба през 2017 г. Винаги е твърдял, че това, което го запалва от самото начало по кизомба е случайно видяно видео в интернет на Изабел и Фелисиен. През годините се развива и надгражда нивото си в различни школи. През 2018 г. взима участие в “World Kizomba Day” Flashmob като част от Team SOFIA – Bulgaria – идеята е популяризирането на кизомба, като събраните средства да спомогнат за създаването на първия документален филм за Кизомба – “Dance for it”. Две години по-късно филмът е реализиран. В началото на 2019 г. Тодор успява да сбъдне една от най-големите си мечти и да се превърне в един от малцината инструктори в България, обучавайки се в Париж и сертифициран с най-високото ниво по методологията и системата на преподаване на Изабел и Фелисиен: Kizomba Teacher Training Level 3.
Виктор и Вики танцуват интензивно кизомба от 4 години. И двамата танцуват още от деца, като имат различен и многообразнен танцов опит. Любовта им към социалните танци, по-конкретно към бачата, се поражда още през 2018 г. Впоследствие откриват кизомба, започват да изучават кизомба Fusion и не след дълго се влюбват окончателно в Urbankiz.
Като двойка преподават заедно вече от две години, изявявайки се не само на българската, но и на световната танцова сцена. Участвали са във фестивали в Австрия, Холандия, Германия и други. Намират страстта именно в преподаването, в социализирането и създаването на кизомба общество. Те са млади, позитивни и мотивирани да развиват както себе си, така и родното танцово общество.
Urbankiz, по-популярният стил кизомба на запад, е течение, в което линиите на танца са от голямо значение. Кизомба е танц, който се танцува предимно в кръгови посоки, където т.нар. Connection (гърди в гърди) е на първо място.
При Urbankiz се обръща повече внимание на следването на линиите, техниката при изпълняване на по-сложни движения и воденето ‘Intentional’. А какво представлява ‘Intentional’ воденето може да научите в часовете на Виктор и Вики.
Зук представлява музикален и танцов стил, който се заражда в началото на 80-те години на миналия век, водейки началото си от Карибите и по-конкретно френските острови Гваделупа и Мартиника. Името произлиза от креолската дума Zouk, с която са наричали вечерните танцови партита. Специфичната музика, с нежни мелодични мотиви и силен бийт, се отразява в танца като интересна комбинация между плавни меки движения и ярко изразени акценти.
Виж Още
Понастоящем танцът е известен под общото название бразилски зук, което съдържа в себе си множество вариации на стила. Най-популярните сред тях са: ламбазук (порто-сегуро стил), който има тясна връзка с ламбада, танцува се в ритъм бавно-бързо-бързо, с характерно движение на бедрата и бързи въртения; традиционен зук (рио стил) – по-чувствен и романтичен, с множество вълнички на тялото и плавни движения, повлияни от балет и контемпорари; модерен зук (нео зук) – съчетание от зук и други стилове като самба, танго, контемпорари и дори хип-хоп.
За основатели на музикалния стил зук се смята групата Kassav’, която на базата на традиционна антилска музика, примесена за първи път със студийно звучене, създава новия жанр. Сред популярните изпълнители на зук са Perle Lama, Kaysha, Soumia, Jamice, Zouk Machine, Nelson Freitas и др. Днес зук се танцува и на съвременни поп и R&B парчета, миксирани в зук звучене.
Zouk Essence e танцова школа по зук, създадена от първите сертифицирани преподаватели в България по Rio Style Zouk – Еми и Серж! Еми и Серж с много желание и вдъхновение развиват зук като танцов стил у нас. Те са част от преподавателския екип на Latin Force Dance Studio от началото на 2018 г.
Емилия Цветкова (Еми) – израснала в семейство на танцьори и хореографи, от малка открива магията на танца. Като дете е танцувала класически балет, по-късно става част от танцова формация по модерен балет „Астра“, Благоевград, с която участва в различни фестивали в България и чужбина. Винаги е имала слабост към латино ритмите и любовта към салсата пламва още от първия танц. Паралелно със салсата открива и неособено популярния по онова време танц зук (Zouk), който я грабва с плавните меки движения и специфичния ритъм на музиката. Така, от 2013 година насам, латино танците се превръщат в неизменна част от ежедневието ѝ и малко по малко от хоби прерастват в професионален интерес. Като сертифициран инструктор по „Дервиш йога“ и други психо-телесни практики, Еми отдава голямо значение на свързването с тялото и определя танца като едно от най-добрите средства за това.
Сергей Сталев (Серж) – корените му от студената руска тайга не са пречка днес да гори с цялото си сърце в латино ритмите. Първоначалният му интерес към музиката бързо прераства във влечение и към танците и от 2010 година насам опознава и танцува различни стилове социални танци. Най-близко до темперамента му си остава салсата и през последните години се отдава на развитието си в тази посока. Паралелно се развива и в друг атрактивен стил зук (Zouk) и мечтае да го популяризира сред любителите на танците. Наред с това, Серж се занимава с бойни изкуства повече от 10 години, като понастоящем е помощник инструктор по Винг Чун. Интересите му се допълват и допринасят за усъвършенстването му като танцьор и преподавател.
Еми и Серж са част от преподавателския екип на Latin Force Dance Studio от началото на 2018 г.
В началото на XX век се зараждат и оформят танците във вида, в който ги познаваме и днес, а именно състезателните или по късно преименувани в спортни танци. Делят се на две основни групи – стандартни и латиноамерикански, във всяка от които има по пет танца.
Виж Още
Стандартни танци:
Английски (бавен) валс – музикален размер 3/4, темпо 28 – 30 такта в минута. Изпълнен за първи път през 1918г. Произхожда от американския „бостон”.
Танго – музикален размер 4/4, темпо умерено бързо 30 – 32 такта в минута. Произход – Аржентина. През 1907г. в Париж се провежда първият официален конкурс по танго.
Виенски валс – музикален размер 3/4, темпо умерено бързо – 58-60 такта в минута. През 1813г. е отречен като танц, но се е оказало невъзможно да бъде спряно разпространението му.
Фокстрот /Слоуфокс/ – музикален размер 4/4 темпо – умерено 29 – 30 такта в минута. Произход – Америка, създаден от Хари Фокс през 1910г. Един от най популярните танци.
Куикстеп – музикален размер 4/4, темпо бързо – 50 – 52 такта в минута. Американски танц, появил се в Европа в началото на 20-те години.
Латиноамерикански танци:
Самба – музикален размер 2/4, темпо умерено бързо 50 – 52 такта в минута. Родина – Бразилия. Бърз и динамичен танц с пулсиращ ритъм.
Ча-ча – музикален размер 4/4, темпо умерено бързо – 30 – 32 такта в минута. Създаден на базата на кубинския танцов фолклор през 1953г. в Хавана – Куба.
Румба – музикален размер 4/4, темпо бавно – 24 – 26 такта в минута. Танцува се на особен вид бавна музика, наречена „румба болеро”. Произхожда от Куба.
Пасо добле – музикален размер 2/4, темпо умерено бързо – 58 – 60 такта в минута. Произход на танца – Испания. Изпълнява се по време на фиестите. Разпространил се е първо в латинска Америка, а по късно и в Европа, но вече като турнирен танц.
Джайв – музикален размер 4/4, темпо бързо – 40 – 44 такта в минута. Познат е от 1938г., като „буги”, 1940г. като „джитербонг”, 1945г. като „бимбон”- но винаги с едни и същи стъпки и движения. Наименованието си „джайв”, получава от англичаните. Решаващ прелом в изпълнението и движенията танцът джайв получава от 1955 до 1957 г. с навлизането на музиката „рокендрол”.
Съвременните тенденции за развитието на спортните танци са предимно в посока атлетизъм и динамика. Независимо от своето доближаване до екстремните спортове, те са нещо изключително атрактивно, красиво и непреходно.
Васил Павлов започва да се занимава със спортни танци на 11 годишна възраст в град Поморие. Още от първите тренировки е запленен от това изкуство. Започва да танцува в един от най-успешните клубове в България “Бургас 1975” с треньор Андрей Тодоров. Зад гърба си има множество призови места в България и чужбина. През 2016 год. започва състезателната си кариера със сегашната си партньорка Таня Балтова.
Таня започва да танцува още на 6 годишна възраст. Прави първите си танцови стъпки още в детската градина, а след това продължава в клуб по спортни танци “С фрак и лачени обувки” и взима множество призови места в страната и чужбина още от детска възраст.
Васил и Таня са трикратни шампиони на България по латиноамерикански танци в категория състезатели над 19 год. за 2021, 2022 и 2023 год.
Взимали са участие на Световното първенство в Чехия, Европейското първенство в Париж, Европейската купа в Португалия, както и на най-престижния турнир по спортни танци Блекпул, Англия. През 2020 год. са в топ 100 в световната ранглиста за състезатели над 19 год. латиноамерикански танци.
Владимир Божилов е един от най-изтъкнатите предподаватели и международен съдия по спортни танци в България. Един от двамата основатели на КСТ ,,Брилянт”. От 1978 г. досега участва в множество международни състезания, изпити, конгреси, фестивали, семинари, уъркшопи и тренировъчни лагери, провеждани на територията на страната и в чужбина. Съдия в популярното танцово шоу ,,Dancing Stars’’. Състезателите, с които работи през годините са многократни финалисти и полуфиналисти в регионални и национални първенства, купи и международни шампионати, както и абсолютни шампиони на България, балкански шампиони, европейски шампиони и полуфиналисти на световни шампионати по спортни танци и салса както в индивидуалните първенства за танцови двойки, така и в ансамбловите композиции (първите шампиони на България по формации латиноамерикански танци).
Виж Още
– висше техническо ,,ВИАС” специалност геодезия
– висше хуманитарно ,,ЮЗУ” специалност хореографска режисура и педагогика
С право за преподаване до висше за: класически танци (балет), съвременни танци (Street, Contemporary, Jazz и др.), народни танци и танци на народите и основна специализация спортни танци (Ballroom Latin, Caribbean: Salsa, Merengue, Bachata (Rock-n-rol Social и др.)
– съдия по спортни танци категория ,,А” и международна съдийска категория (IDSF).
– преподавател по спортни танци
– съдия и преподавател по латино танци
Практикувал е класически, народни, джаз, латино, социални и спортни танци от 1976 г. като от 1987-1992 г. се състезава в клас ,,М” (международен) в десетте танца – 5 стандартни (СТТ) и 5 латиноамерикански (ЛАТ).
Участвал е в огромен брой състезания в страната и чужбина, като е бил финалист на всички републикански първенства от 1987 г. насам. От 1993 г. се състезава като професионален танцъор. Заедно с партнъорката си Маргарита Краева печели шампионската титла в латиноамериканските танци.
Занимава с преподавателска дейност от 1979 г., работейки в широк диапазон – от деца до възрастни. В резултат на спортно-педагогическата му работа в спортните и латино танците има многократни финалисти и полуфиналисти в регионални и национални първенства, купи и международни шампионати, както и абсолютни шампиони на България, балкански шампиони, европейски шампиони и полуфиналисти на световни шампионати по спортни танци и салса както в индивидуалните първенства за танцови двойки, така и в ансамбловите композиции (първите шампиони на България по формации латиноамерикански танци).
За първи път съдийства през 1984 г. От тогава до сега е съдийствал на множество регионални и национални първенства, квалификации, купи и шампионати в България и в чужбина. Присъствал е на всички семинари, свързани със съдийството, а и самият той организира първия специализиран такъв, на който за първи път са връчени съдийски книжки на всички колеги-членове на СК на БФСТ. Активно участва в изграждането на имиджа на съдиите и в създаването на необходимите за работата им документи. В момента работи по своя книга за теорията на съдийството и проблемите, свързани с нея.
През 2008 г. е поканен за председател на съдийската комисия в популярното танцово шоу ,,Dancing Stars’’, а след това участва в танцовите реалити формати ,,Vip Dance”, ,,Bailando” и ,,Надиграй ме“.
От годината на създаването на КСТ ,,Брилянт” всяка година организира национално състезание, а също и ,,Конкурс на изгряващите звезди” и ,,Брилянтна събота”. Вече четири пъти организира и церемония по връчване на ,,Наградите Брилянт” – уникално събитие, което популяризира не само състезателите по спортни танци, но и техните треньори и подобрява имиджа на спортните танци не само у нас, а и в чужбина.
Диляна Попова (Диди) се занимава със спортни танци от 14 години. Състезава се в редица български и международни състезания (Италия, Словения, Австрия, Босна и Херцеговина, както и най-престижния турнир в света – Blackpool в Англия). Развива уменията си, посещавайки множество семинари и обучавайки се при едни от най-висококвалифицираните треньори в областта на спортните танци от Дания и Словения. Усъвършенства познанията си по спортни танци със световните шампиони по латиноамерикански танци за аматьори Троелс Баер и Ина Желязкова (Дания).
Завършила е НСА, специалност „Треньор по спортни танци“, както и „Испанска филология” в СУ „Св. Климент Охридски“. Тази подготовка я прави изключително добра в работата й с детски групи и състезателни двойки. Лицензиран съдия по спортни танци категория А. Диляна е част от Latin Force Team.
Как протичат часовете с Диляна може да видите ТУК 😉
Суингът – нова мода от старо време! Swing Dance е широк термин, който обхваща много стилове танци, които се появяват в ерата на суинга (30-те и 40-те години на миналия век). Те са доста раздвижени и се танцуват в различни клубове дори преди появата на суинг музиката. Енергичният танц изисква дрехи, позволяващи на участниците да се движат свободно и да се чувстват комфортно на дансинга. Заради яркостта, блясъка, динамиката в суинга, облеклото играе важна роля за красотата на танца. Множеството танци от групата на суинга се зараждат в предградията с чернокожо население на основата на африкански народни танци, но малка част се раждат в английските етнически общества. Обикновено под суинг се разбират стилове като Boogie Woogie, Lindy Hop, Balboa, Charleston, West Coast Swing, Rock’n’roll и още много други. Суинг танците са забавни, различни и носещи положителни емоции.
Линди Хоп България – най-голямото училище за суинг танци в България e създадено през 2012 г. и има благородната мисия да популяризира танците и културата на суинга в България, да вдъхновява едно сплотено и вечно растящо общество. Успява да зарази не само София, но и Пловдив и Русе! Школата се радва на талантлив и отдаден екип от 25 инструктора, който всячески се развива за постигане на поставената цел и успешно заразява повече от 400 активно танцуващи суингъри. През ръцете, духа и сърцето на Линди Хоп България са минали повече от 4000 ученика, които и до ден днешен баунсват под ритъма на суинг музиката.
Инструктори са първите танцьори по суинг в България, завършили международната програма за обучение по Lindy Hop и Charleston (Swing 90X) на топ инструкторите Dax&Sarah.
С Линди Хоп България може да се научите да танцувате и Charlston Solo, Boogie Woogie и Jive 50s.
Swingin Monkeys е школа по суинг танци, създадена през 2013 година. Запленени от магията на суинг културата и танци, винаги усмихнати и ведри, се стремят да предадат от този заряд на всички! Вярват, че така допринасят за развитието на едно позитивно и задружно суинг общество. Суинг танците носят със себе си богата историческа и музикална култура, бляскав стил на обличане и заразителен ентусиазъм.
Със Swingin Monkeys може да се научите да танцувате Charleston, Lindy Hop и Boogie Woogie.
Аржентинската страст – танго!
Романтика, любов и най-вече страст са думите, които най-добре описват тангото. Това е танцът, в чиято автентична форма мъжът води, а дамата безусловно го следва.
Виж Още
Бела Харитова се е занимавала с много различни танцови стилове, сред които класически балет, съвременен танц, спортни танци и салса. През 2007 г. открива аржентинското танго и заедно с партньора си Павел Недев започват да взимат уроци при Иво Парушев и Чавдар Крумов. Взимат частни уроци и посещават редица семинари на аржентински и италиански преподаватели. Впоследствие двамата преподават в различни танцови студия в гр. София и участват в танго демонстрации, организирани от Танго БГ. Бела е учила модерен танц и греъм техника при Цветанка Гергинова. Посещавала е професионални тренинги по класически балет и съвременен танц. Учила е балет при балерината Цветанка Петкова, а впоследствие при Мария Гезенчова и примабалерината Веса Тонова. Завършва обучителната програма по съвременен танц Денс порт дерида през 2014 г. и понастоящем е част от Дерида Денс Център. Участвала е в различни спектакли и проекти, сред които Метроном на хореографа Живко Желязков, Fortified spaces на американската хореографка Сидра Бел, In the eyes of others – на хореографката Михаела Гривева, Home – на португалския хореограф Луис Марафа и др. Продължава да търси нови изразни средства да усъвършенства танцовите си умения в стиловете, до които се е докоснала, практикува йога, занимава се активно с различни форми на съвременния и класическия танц и се интересува от танго нуево.
Павел Недев започва да танцува салса през 2006 г. Малко след това открива аржентинското танго и започва интензивни уроци при основоположниците на танго общността в България Чавдар Крумов и Иво Парушев. Посещава семинари на аржентински и италиански преподаватели, сред които Monika Parra, Maximiliano Paradiso, Mazen Kiwan, Luca Lamberti, световните шампиони по танго салон за 2012 г. Facundo De La Cruz и Paola Sanz, авторите на Body Awareness Method Applied to Argentine Tango – Marcela Trape и Mario Ferraro и много други. След няколко години обучение му предлагат да преподава и заедно с партньорката си Бела Харитова започват да водят уроци в различни танцови студия в гр. София. Междувременно с Бела започват уроци по модерен танц и греъм техника. Явяват се на състезание по шоу денс през 2008 г. и печелят първо място. Участват в танго демонстрации, организирани от Танго БГ. Павел се интересува от танго нуево и съвременни танцови техники и продължава да търси нови изразни средства и да се обучава в различни танцови стилове.
Класическият балет е най-грациозния и красив танц! Развива музикалност, координация, танцова култура, правилна стойка, хармонично развита мускулатура. Ще откриете удоволствието от танца, красотата на движението и стойностната музика, ще развиете своята пластичност, артистичност, усет за естетика!
Виж Още
Европейският балет възниква през Ренесанса под формата на бални и народни танци. За пръв спектакъл с единен сюжет се смята поставеният през 1581 г. във Франция балет на италианеца Балтазарини. Важен етап в развитието на балета е откриването на Кралската академия на танца в Париж през 1661 г. Принос за западноевропейския балет имат Жан-Жорж Новер, Филип Тальони, Мария Тальони, Жул Перо, Август Бурнонвил, Фани Елслер, Жан Корали, Люсил Гранд. В Русия балетът възниква във 2-рата половина на 17 век и се развива през 19-20 век. Изключителен принос за създаване на руска балетна школа имат Шарл Луи Дидло, М. И. Петипа, Лев Иванов, Анна Павлова, Михаил Фокин, Сергей Дягилев. Балетът във Великобритания (Лондонски кралски балет) и САЩ се развива през 20 век. По-известни имена в Развитието на съвременният балет са Айседора Дънкан, Джордж Баланчин, Марта Греъм, Морис Бежар и др.
Яна Маринова е родена на 30.11.1972 г. в гр. София, балерина в Софийската национална опера и балет от началото на 1991 г. През 1990 г. завършва средното си образование в едно от най-престижните балетни училища в света – Киевско държавно хореографско училище. Същата година е приета като солист заедно с професионалния си партньор Максим Белоцерковски (понастоящем премиер в American Ballet Theater) във Варненската опера, където играе всички солистични роли от репертоара на балета. През 1997 г. завършва Държавна музикална академия “Панчо Владигеров” – София с бакалавърска степен по Балетна хореография и педагогика, а в момента следва магистратура в същата специалност. Участвала е в международни конкурси във Варна и Осака, на които е финалист, както и в многобройни турнета по целия свят.
От 2016 г. е преподавател в Националното училище за танцово изкуство.
Има множество реализирани сценични хореографии, а нейни ученици са носители на първи награди в Международни конкурси.
Мина Сидерова се занимава с художествена гимнастика, спортна гимнастика и акробатика от 6 до 14 годишна възраст към клуб ЦСКА . Завършва Балетна педагогика в АМТИИ „Проф.Асен Диамандиев“- гр. Пловдив. Работила е 10 години в школата на Мария Илиева като преподавател по класически екзерсис на деца от 3 до 14 годишна възраст. Работила е като преподавател по балет в център за съвременен танц в Дерида Денс център по заместване. Участвала е като балерина в копродукции на Софийската национална опера и балет и Държавен музикален и балетен център „Стефан Македонски“.
Лора Николаева се занимава с класически балет от четиригодишна възраст в балетна школа “Маша Илиева”. След това продължава обучението си в Частно училище за танцови изкуства “ Галина С. Уланова”. От 2015 г. е част от трупата на Държавен музикален и балетен център „Стефан Македонски“. През 2017 г. завършва бакалавърска степен – балетна педагогика, а година по-късно получава магистърска степен – балетна режисура в АМТИИ – гр. Пловдив. Лора е дългогодишен преподавател по класически балет за деца в балетна школа “Маша Илиева”.
Съвременният танц е жанр на съвременното изкуство, който се изразява чрез танцово изпълнение. Развива се през средата на ХХ век и оттогава до сега се е превърнал в един от доминиращите жанрове за формално обучение на танцьори по целия свят, с особено силна популярност в САЩ и Европа. Въпреки че първоначално е формиран от класическия, модерния и джаз балет, с времето много се е изменил и включва елементи от различни танцови стилове. Най-обобщено, по отношение на фокуса на своята техника, съвременният танц комбинира физическа сила и контрол, релийз, работа на под, смяна на нива, импровизационни техники за солово и групово изразяване, контакт между танцьорите, непредсказуеми промени в ритъма, скоростта и посоката.
Марина Попова започва да танцува на 6 годишна възраст. Завършва „Класически танци“ в НУТИ, но страстта ѝ е съвременният танц. Продължава обучението си в АМТИ – Пловдив и се дипломира в специалност „Балетна педагогика и режисура“. Специализира предимно в областта на съвременните танцови техники. Танцува в балета на Националната опера, а впоследствие развива знания и умения като танцьор в трупата на Балет „Арабеск“ над 10 години. Участва в множество танцови проекти с български и чуждестранни хореографи в България и по света.
От 10 години преподава съвременен танц както на професионално насочени ученици, така и на любители танцьори.
Последните 4 години води и класове по пилатес. Работи със свои колеги в „Стрийм денс студио“, където две поредни години е преподавател в интензивен курс за обучение за съвременен танц по програма, финансирана от Столична община.
Движението за нея е начин на живот и извор на здраве, душевен мир и красота. В класовете си набляга на мекота и плавност на движението, както и сила и гъвкавост. Основно правило за нея е да има яснота за всяко движение, за да се градират уменията и да се оформи тялото здраво и без травми.
Хип-хоп е танцов стил, който се изпълнява под музиката на хип-хопа и се развива като част от хип-хоп културата. Включва много други стилове като breaking (брейкинг), locking (локинг) и popping (попинг), които започват да се развиват от 70-те години, благодарение на афро-американците и латиноамериканците. Това, което отличава този стил от останалите е възможността за пълна и свободна импровизация, което позволява на танцьорите да се изразяват. Или казано по друг начин – в хип-хопа няма ограничения! Този стил е импресия на свободния дух в стрийт културата. От създаването на хип-хопа до сега са възникнали много от известните и утвърдени стилове, като всеки един от тях обединява уникални сами по себе си движения.
Здравко Костадинов (Groovez) e професионалист с голям опит, стил и иновативни идеи. Участва в повечето български клипове, в реалити формати като X Factor. Участвал e в уъркшопи на хореографите и танцьорите на Usher, Michael Jackson, Justin Timberlake, Janet Jackson, Madonna в САЩ, Германия, Чехия и България. Работи с изпълнители като Mario Winans, Криско, Мария Илиева, Миро, 100 Кила, Дивна, Сантра и др. Здравко участва като водещ танцьор и хореограф в най-големите и успешни турнета и LIVE концерти и събития както в България, така и зад граница: Coca Cola HAPPY ENERGY Tour, BG RADIO MUSIC AWARDS, Media Music Awards (Romania), Top of the pop (Poland), Евровизия.
Черпи опит и вдъхновение, посещавайки международни хип-хоп уъркшопи. През 2013 г. печели стипендия на фондация „Танцово изкуство – Илиев“ и заминава за Лос Анджелис, където прекарва месец, учейки се от хореографите на звездите на световната музикална сцена.
През 2016г. заедно с Пламен Андреев (Pacho&Zdravko) печели 359 Hip Hop Awards – „Най-Добра Хип-Хоп Денс Формация“ 2016.
uMove е съвременна школа по хип-хоп танци, в която се обучават танцьори от всякаква възраст и опит. Характерно за школата е развитието на различни стрийт стилове, като Хип-Хоп, Брейкинг, Попинг, Локинг, Хаус, Уакинг и Воуг. В школата преподават само наложили се инструктори с дългогодишен опит в танците и преподаването. Основател и главен хореграф е Мартин Aсса, който заедно с ядрото от преподаватели вече дълги години се е обучавал в най-добрите школи в страната и чужбина, в това число пионери от САЩ, Франция, Германия, Япония, Чехия и др. Гордост и символ на приемственост в uMove е фактът, че всички преподаватели са минали през всички нива в школата ни и днес са ментори на следващото поколение. „Keep uMoving!“
Korean pop или K-pop (к-поп) е музикален жанр, който обхваща много стилове на южнокорейската поп музика включително различни направления на денс музиката, електро поп, хип-хоп и съвременен ритъм енд блус. Според автор на американското музикално списание Ролинг Стоун, к-поп е „смесица от модна западна музика и високо енергетичен японски поп“ (J-pop), който „лови слушателите с повтарящи се закачливи фрази, често на английски език“. К-поп „следва линията на смесване на стилове, съчетава пеене, рап и специален акцент на представление и мощни визуални ефекти“.
Виж Още
К-поп не е просто музика, а субкултура, популярна сред младите хора по целия свят. Атрактивна е заради модерно звучащите песни, в които има лесно запомнящи се фрази на английски език. Музикалните клипове са цветни и забавни, а всяка песен има своя собствена хореография, която артистите изпълняват на сцената.
Танците са незаменима част от к-поп. Когато групите танцуват и пеят, често сменят позициите си в бърз синхрон. К-поп хореографията често включва „Point dance“, състоящ се от повтарящи се движения. Тези основни движения изпъкват, запомнят се лесно и съвпадат с текста на песните.
Симона Доганова започва да се занимава с танци, когато открива K-pop културата през 2012 година. В края на 2014 год. създава групата D.I.Y. С нея печели втора, трета и специална награда на KPOP World Festival Bulgaria, както и първа награда на Animes Expo. Съдия е на състезанието Elite Dance Championship в направление K-pop танци в периода 2019-2022 г., както и на Animes World Stars през 2021 и 2022 г. През ноември 2022 г. печели първо място с D.I.Y на второто издание на World of Dance Bulgaria 2022 в категория К-рор Minicrew. Продължава да развива уменията си, занимавайки се с Hip-hop и High heels dance.
От септември 2020 D.I.Y става част от танцовото семейство на една от най-развитите школи по улични и модерни танци в България – DA Clique. От октомври 2020 започва да води класове по K-pop в Latin Force.
High heels е новоразвиващ се танцов стил, който добива все по-голяма популярност в последните години. Отличава се с женственост, грациозност, сексапил и разнообразие, тъй като в него можете да откриете влияния от други стилове като: Jazz, Hip-Hop, Jazz Funk, Latin Dance, Vogue, Wacking и много други. Характерни за стила са елегантните и интересни женствени движения, елементи на земя (Floorwork), всякакви вълни, пластика и танцова техника.
Едни от най-основополагащите High Heels танцьори (на световно ниво) са: Yanis Marshall, Haley Messick, Jojo Gomez, Кристина Голубкина и др.
Ралица Петрова (Рали) е родена в София. Описва се като артистична и креативна личност, която от малка се занимава с различни дейности, свързани както с професионалния спорт, така и с музиката и танцовото изкуство. Рали започва танцовия си път, още на 6 годишна възраст. Запознава се с магията на спортните танци през първите си месеци в училище и продължава да посещава тренировките в продължение на цяла година. Малко след това, Рали се влюбва в красотата и изяществото на модерния и класическия балет и се записва в школата на “Роберта балет”, където танцува 4 години. Там получава основни и разширени познания за танцовото изкуство и се запознава с елементи от художествената гимнастика, акробатиката, хип-хопа и съвременния танц. През 2010 година участва в ESDU DANCESTAR World Dance Masters в гр. Пореч, Хърватия. Рали има богат опит на сцена като участва в танцови шоу програми, музикални концерти и различни детски пиеси.
През 2012 година Ралица прекратява за кратко танцовата си дейност, тъй като е завладяна от друга нейна страст – бойните изкуства. Започва усилено да се занимава с олимпийско таекуондо и след няколко месеца покорява състезателните среди, като печели първите си медали от международни и български турнири. Спортът несъмнено я изгражда като силна личност, която не се спира пред трудности и разчита на своята воля, постоянство и свободен дух. Таекуондото е неизменна част от живота й вече 9 години, през които печели държавни, балкански и международни титли. В момента Ралица е треньор по таекуондо, обучавайки деца и възрастни.
През пролетта на 2017 година Рали решава да се запише в група по социални латино танци. Първите си стъпки в това изкуство прави при Димитър Лазаров. Тя е напълно запленена от огнения характер на латино танците и започва да посещава залата почти ежедневно. Рали се отличава от останалите с изключителна лъчезарност и вярва, че магията на танца се изразява в нежността и артистичността на движенията. През 2019 година е поканена да участва в Latin Force Junior Team, проект на Latin Force Dance Studio.
Ралица Петрова става официална част от преподавателския екип на Latin Force през 2021 година заедно с танцовия си партньор – Петко Петков (Пепсо).
Петко Петков (Пепсо) е роден и израснал в Плевен. Музиката и танците стават част от ежедневието му в ранна детска възраст. Започва да развива огромния си потенциал, още 6 годишен, записвайки се на народни танци и фолклорно пеене. Няколко години по-късно у Пепсо се заражда друга любов – тази към професионалния спорт, в лицето на баскетбола. Спортът го учи на много и изгражда в него качества като постоянство, упоритост и безкрайна отдаденост към това, с което се занимава. През 2018 година претърпява сериозна колянна контузия, която за жалост го подтиква към решението да спре с баскетбола. Не след дълго обаче, старата му любов към танца и музиката отново пламва, след като случайно попада на урок по салса. Енергичните латино ритми разгарят истински огън в сърцето му, а салсата и социалните танци се превръщат в неизменна част от ежедневието му.
Пепсо започва да танцува в плевенската школа на Трифон Трифонов и бързо разбира, че желае да се занимава с този вид латино изкуство не само любителски, но и професионално. Пепсо взима участие в множество български фестивали, а тръпката от сценичните изяви го мотивира да продължи да се развива. Постепенно отключва и преподавателския си потенциал, като самостоятелно ръководи детски групи по Reggaeton и едновременно с това, взима участие в подготвителния процес на няколко групи по салса и бачата.
През 2019 година, Пепсо заминава за София, за да продължи образованието си, където бързо бива забелязан заради отличителния си стил на танцуване и лъчезарното си излъчване. Той става официална част от преподавателския състав на Latin Force през октомври, 2021 година заедно с танцовата си партньорка – Ралица Петрова (Рали).
Българското танцово фолклорно наследство е част от богатството на нашата културна традиция. Българските народни танци са проява на духовната култура на народа ни. Те отразяват живота, преживяванията и чувствата на българина и са неразривно свързани с процеса на труда, с обичаите, музиката и песенното творчество. Многообразни са видовете и формите на народните танци, многообразни са стилът и характера на изпълнение, народните носии, музикалният съпровод и свързаните с танците народни обичаи. Проучването на фолклора в неговите регионални разновидности и многообразие дава възможност за по-пълното му и по-точно съхранение във времето. Всяка от шестте основни етнографски области се слави със своите специфични танци и хора, които отразяват нейната история, култура, нрави и обичаи. Българинът през вековете е създал голям брой народни хора, игри и танци с най-разнообразна хореография, ритми, форми и строеж. Цялото това многообразие наред с прекрасните автентични фолклорни мелодии карат хора от всякакви възрасти, пол и професии да се разтоварят от напрегнатия делник, потропвайки кръшни хора.
Марина е един от професионалните хореографи на клуб по български народни танци „Витоша”, основан на 08 ноември 2010 г. от главния художествен ръководител и хореограф – Радослав Тодоров. Оттогава досега групата е взела участие в множество престижни концерти, фестивали и конкурси в страната и чужбина. Основна цел на клуб „Витоша” е разучаването и съхранението на автентичните фолклорно-танцови образци. В репертоара на „Витоша” вече съществуват и няколко сценично разработени танцови постановки.
Още от първи клас Марина започва да изучава профил „Хореография” в класа на Донка Йорданова в 74 СОУ „Гоце Делчев”, гр. София. До завършване на средното си образование е част от представителния състав на детско-юношески фолклорен ансамбъл „Изворче” под ръководството на акад. Красимир Петров и Рахила Петрова. През 2012 г. завършва висшето си образование в Академия за музикално, танцово и изобразително изкуство – гр. Пловдив със специалност Българска народна хореография под ръководството на проф. Даниела Дженева и доц. доктор Антон Андонов. При завършването си получава наградата за принос в дейността на академията. По време на висшето си образование Марина работи като артист-изпълнител в танцова формация „Пловдивъ”. От 2012 до 2015 г. танцува в “Pasha Dance Theater” – Анталия, Турция, където участва в над 900 представления. От 2015 г. досега преподава български народни танци в детски градини и училища при Emotiоn Dancing school. От Ноември 2015 г. е главен преподавател по български народни танци за любители в клуб „Бодифолк”, като едновременно с това започва работа като артист в професионален фолклорен ансамбъл „Български ритми”. От януари 2017 г. Марина е преподавател по български народни танци в Latin Force Dance Studio.
Михаела е един от професионалните хореографи на клуб по български народни танци „Витоша”, основан на 08 ноември 2010 г. от главния художествен ръководител и хореограф – Радослав Тодоров. Оттогава досега групата е взела участие в множество престижни концерти, фестивали и конкурси в страната и чужбина. Основна цел на клуб „Витоша” е разучаването и съхранението на автентичните фолклорно-танцови образци. В репертоара на „Витоша” вече съществуват и няколко сценично разработени танцови постановки.
На 8-годишна възраст Михаела започва да танцува в представителния танцов състав към Народно читалище „Миньор“ в град Бобовдол – Танцов Ансамбъл „Слънце“, където под ръководството на артистите и солисти на Ансамбъл „Пирин“ Милен Димитров и Асен Колев, участва в редица престижни концерти, конкурси и фестивали в цялата страна. Веднага след завършването на основното си образование в основно училище „Никола Йонков Вапцаров“ в град Бобовдол е приета в национално училище за Танцово Изкуство – град София в класа на Кристина Александрова. По време на професионалното си образование същевременно танцува и в танцов ансамбъл „Искър“ под ръководството на Никола Колев и Надя Колева. През 2014 година участва в конкурс „Златна гега“ – град Котел, където печели второ място! Веднага след завършването си Михаела Шилегарска е назначена на работа като артист-изпълнител в професионален фолклорен ансамбъл “Български ритми” с главен художествен ръководител Димитър Митев и хореограф Радослав Тодоров, където участва в множество фолклорни телевизионни продукции, концерти, фестивали и участия в цялата страна. През 2015 година започва работа като асистент-преподавател в любителската школа на клуб по народни танци “Витоша”, а от 2016 година е редовен преподавател в клуба.
Танците винаги са били част от живота на Цветелина. Още в детството си има възможността да се докосне до красотата на танцовото изкуство и българския фолклор с постъпването си в детски танцов състав „Шоплука“, град Нови Искър. След това продължава да се развива в сферата на танците и завършва Националното училище за танцово изкуство – град София със специалност „Български танци“ в класа на г-жа Илияна Петрова. Паралелно с танците решава да се развива и в друга насока и продължава своето висше образование в Нов Български Университет със специалност „Психология“. От 2019 година танцува в професионален фолклорен ансамбъл „Български ритми“, с главен художествен ръководител Димитър Митев и хореограф Радослав Тодоров, благодарение на което има възможността да участва в множество фолклорни телевизионни продукции, участия в страната и чужбина, концерти и различни сценични изяви. От 2020 година е част от екипа на клуб по фолклорни изкуства „Витоша“.
Александър започва своя танцов път още в първи клас в детско-юношески фолклорен ансамбъл „Хорце“, град Лом под ръководството на хореографа Снежина Йоскова. Там танцува до седми клас, когато е приет да учи в 144 средно училище „Народни будители”, град София в профил Изкуства – „Хореография”, където и завършва своето средно образование. Веднага след това записва да учи в Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство в град Пловдив с профил „Българска народна хореография”, където завършва своето висше образование в курса на г-н Димо Енев. Още по време на професионалното си висше образование започва да преподава български народни танци на децата в ансамбъл „Весело шопче“ към Дом на културата град Бухово. През 2012 година е приет на работа като „Артист-изпълнител” в професионален фолклорен ансамбъл „Български ритми” с главен художествен ръководител Димитър Митев и хореографи Радослав Тодоров и Рангел Вангелов. Като професионален танцьор в ансамбъл „Български ритми” взема участие в стотици концерти, телевизионни предавания, участия и частни събития в цялата страна и чужбина. През 2018 година започва да преподава Български народни танци в любителските школи на Клуб по народни танци „Витоша”, основан на 08 ноември 2010 г. от главния художествен ръководител и хореограф – Радослав Тодоров. Основна цел на клуб „Витоша” е разучаването и съхранението на автентичните фолклорно-танцови образци. В репертоара на „Витоша” вече съществуват и няколко сценично разработени танцови постановки.
Ирина Ботева се занимава с народни танци от 2004 г. Преди това е търсила своето място сред танцовия свят в продължение на много време – любителски е опитвала модерни танци, салса. Тренирала е фитнес дълги години. Народното творчество обаче е голямата й страст. “То дава възможност да се докоснеш до един почти неизчерпаем източник на информация, умения и личностно развитие.” През 2014 г. Ирина се дипломира със специалност “Български танци” при Емил Генов и Красимир Петров, а през 2015г. записва магистратура към НБУ – “Българска народна хореография”.
Създава клуб по български народни танци „Хороводец“ на 14 март 2011 г. Клубът е посветен на идеята да развива, запазва и съхранява българското народно творчество. Участва в множество фестивали, събори и концерти.
Танци с дъх на море, слънце, узо! Някои от гръцките традиционни танци се танцуват самостоятелно, други по двойки, при трети участниците са хванати като на хоро. Част от най-известните са Сиртаки, Хасапико, Зейбекико, Каламатянос.
Владимир Божилов е един от най-изтъкнатите предподаватели и международен съдия по спортни танци в България. Един от двамата основатели на КСТ ,,Брилянт”. От 1978 г. досега участва в множество международни състезания, изпити, конгреси, фестивали, семинари, уъркшопи и тренировъчни лагери, провеждани на територията на страната и в чужбина. Съдия в популярното танцово шоу ,,Dancing Stars’’. Състезателите, с които работи през годините са многократни финалисти и полуфиналисти в регионални и национални първенства, купи и международни шампионати, както и абсолютни шампиони на България, балкански шампиони, европейски шампиони и полуфиналисти на световни шампионати по спортни танци и салса както в индивидуалните първенства за танцови двойки, така и в ансамбловите композиции (първите шампиони на България по формации латиноамерикански танци).
Виж Още
– висше техническо ,,ВИАС” специалност геодезия
– висше хуманитарно ,,ЮЗУ” специалност хореографска режисура и педагогика
С право за преподаване до висше за: класически танци (балет), съвременни танци (Street, Contemporary, Jazz и др.), народни танци и танци на народите и основна специализация спортни танци (Ballroom Latin, Caribbean: Salsa, Merengue, Bachata (Rock-n-rol Social и др.)
– съдия по спортни танци категория ,,А” и международна съдийска категория (IDSF).
– преподавател по спортни танци
– съдия и преподавател по латино танци
Практикувал е класически, народни, джаз, латино, социални и спортни танци от 1976 г. като от 1987-1992 г. се състезава в клас ,,М” (международен) в десетте танца – 5 стандартни (СТТ) и 5 латиноамерикански (ЛАТ).
Участвал е в огромен брой състезания в страната и чужбина, като е бил финалист на всички републикански първенства от 1987 г. насам. От 1993 г. се състезава като професионален танцъор. Заедно с партнъорката си Маргарита Краева печели шампионската титла в латиноамериканските танци.
Занимава с преподавателска дейност от 1979 г., работейки в широк диапазон – от деца до възрастни. В резултат на спортно-педагогическата му работа в спортните и латино танците има многократни финалисти и полуфиналисти в регионални и национални първенства, купи и международни шампионати, както и абсолютни шампиони на България, балкански шампиони, европейски шампиони и полуфиналисти на световни шампионати по спортни танци и салса както в индивидуалните първенства за танцови двойки, така и в ансамбловите композиции (първите шампиони на България по формации латиноамерикански танци).
За първи път съдийства през 1984 г. От тогава до сега е съдийствал на множество регионални и национални първенства, квалификации, купи и шампионати в България и в чужбина. Присъствал е на всички семинари, свързани със съдийството, а и самият той организира първия специализиран такъв, на който за първи път са връчени съдийски книжки на всички колеги-членове на СК на БФСТ. Активно участва в изграждането на имиджа на съдиите и в създаването на необходимите за работата им документи. В момента работи по своя книга за теорията на съдийството и проблемите, свързани с нея.
През 2008 г. е поканен за председател на съдийската комисия в популярното танцово шоу ,,Dancing Stars’’, а след това участва в танцовите реалити формати ,,Vip Dance”, ,,Bailando” и ,,Надиграй ме“.
От годината на създаването на КСТ ,,Брилянт” всяка година организира национално състезание, а също и ,,Конкурс на изгряващите звезди” и ,,Брилянтна събота”. Вече четири пъти организира и церемония по връчване на ,,Наградите Брилянт” – уникално събитие, което популяризира не само състезателите по спортни танци, но и техните треньори и подобрява имиджа на спортните танци не само у нас, а и в чужбина.
Ориенталският танц е един от най-древните на света, като за негова родина се приема Средния Изток и Северна Aфрика. В началото танцът се е изпълнявал както като част от различни ритуали, така и за забавление. В ориенталския танц се различават традиционни и модерни стилове, като някои от тях включват използването на аксесоари – воал, бастунче/стик, крила, ветрила, мелая и други.
Виж Още
SHA’ABI (ПРОВИНЦИАЛЕН) – Както и самото име предполага, това е популярен и по-обикновен танц, произлизащ от провинцията. Това всъщност са танците на една по-широка категория хора, от различни региони, които имат общи изразителни характеристики, произлизащи от обединението на арабските мюсюлмани. Kомуникативен, весел и оживен, танцът SHA’ABI е тясно свързан със земята, което се изразява и в неговата разновидност SAIDI – танц, произлизащ от горната част на Египет (Upper Egypt). През последните години тази форма на танцувално изкуство получава все по-голямо уважение.
BALADI (ГРАДСКИ) – Музиката и стилът BALADI сe сравнява със “Soul jazz“ и “ Rhythm & Blues”, произлизащи от американските чeрни гетa. Става въпрос за сравнително новата, градска форма на Raqs Sharqi. В начaлото на века, под английско владение и по време на урбанизацията, голяма част от селското население се мести в големите градове и това води до появата на нови черти в музиката и танца, които се изразяват в стила BALADI. Това е най-интересният стил, от изследователска гледна точка, защото възниква най-късно. От музикална позиция, към „внесените“ от Запада музикални инструменти – йоника, акордеон, саксофон и тромба, се присъединяват традиционни инструменти като duff, nay и tаblah. Така се ражда TAXIM BALADI. Към 30-те години тази форма се затвърждава в т. нар. ASHRAH BALADI (структура, разделена на десет чacти, която се състои от вариации на тема, изпълнени от редуването на различни инструменти).
SHARQI (КЛАСИЧЕСКИ) – Представлява изтънчена танцова форма, присъща на кралския двор. Движенията са по-плавни, по-малко подчинени на ритъма и изискват повече пространство. Считан като „класически“ eгипетски стил, pафиниран, изразителен и чувствен, SHARQI е рeзултат на еволюцията на горе-описаните стилове. Меките и плавни движения на ръцете, изразителноста на лицето, кръшния ритъм на движенията на бюста и таза, придружени от серия сложни и елегантни стъпки, правят този стил много изразителен и завладяващ.
Боряна има влечение към танцовото изкуство още от детски години, когато се занимава активно с класически балет. След време открива ориенталския танц, който веднага я грабва с грацията и женствеността си. Пътува до Египет и Йордания, където се среща отблизо с арабската култура. Скоро след това започва да се занимава и професионално с ориенталски танци. Преподава в няколко танцови студиа, в които развива успешни групи, участва в различни шоу програми и спектакли. Боряна е създател, главен преподавател и хореограф на школа за ориенталски танци Сараб. Обучава ученици от всякакви нива – начинаещи, средно напреднали, напреднали и професионалисти. Провежда и преподавателски обучения, през които минават и другите преподаватели в школата в момента, ученички на Боряна – Ивета, Лилия и Ева.
Боряна преминава обучение за преподаване на ориенталски танци по световноизвестния метод на Sandra Danse в Ница, Франция и е сертифицирана да преподава по него. Продължава заниманията си и с мастъри на ориенталския танц, с които изучава най-различни стилове в танца. Някои от преподавателите на Боряна са Гамал Сеиф (Египет), Ранда Камел (Египет), Калед Махмуд (Египет), Мохамед Казафи (Египет), Махди Емара (Египет) , Маюди (Мароко), Мерцедес Нието (Унгария), Лейла (Сърбия), Елена Рамазанова (Русия), Маргарита Дарина (Русия), Принц Каямер (Гърция), Ева Хадзихристу (Гърция), Изида (Германия), Марта Корзун (Украйна), Селма Бен (Франция), Илан Ревиере (Франция) и други. Продължава да посещава техни и други семинари, за да развива винаги стила и уменията си с най-добрите.
Реализира собствени проекти – Ориенталски танцов спектакъл „Мираж“ съвместно със Семир Алкади (14.02.2015), Fire Fusion Project съвместно с „Палячи“ (първо място в категория „Нестандартни форми“ във фестивала на Музите, Созопол 2015), Концерт „Ориенталска Магия“ (20.12.2015), Танцов спектакъл „Приказка от 1001 нощ“ 2017 с над 40 изпълнители на сцена. Танцово-светлинен спектакъл „Лунна светлина“ 2018.
Води уъркшопи и семинари по ориенталски танци в България и чужбина. През ноември 2016 провежда семинар в Кьолн, Германия по покана на Изида. Преподавател и съдия на категория професионалисти шоу по време на престижният фестивал Cairo By Night 2019 в гр. Сяр, Гърция.
Участва в различни телевизионни предавания – ментор в предаването „И аз го мога“ по Нова ТВ, „На кафе“ по Нова ТВ, „Мармалад“ по БТВ, „Нещотърсачи“ по БНТ2, полуфиналист в „България търси талант“ по БТВ.
Участва в проекта „The Orientalist“ на фотографа Педро Бонато де Кастро.
Организатор на многобройни ежегодни ориенталски партита и събития.
Работила е с множество родни и чуждестранни изпълнители, сред които гръцката звезда Никос Вертис за клипа на неговата песен „Allaxa“.
Създател на Boriana Dance & Entertainment и различни шоупрограми – светлинно шоу, огнено шоу, ориенталско шоу за всякакви събития.
Освен че се занимава с танци, Боряна е и дипломиран лекар. Тя има различен поглед върху отражението на танца върху тялото, положителните ефекти върху физическото и психическото здраве, правилното хранене и необходимата физическа активност. Познава механика на движенията за да бъдат изпълнени по безопасен начин, оценява съчетанието на танца с различни здравословни състояния като дископатия, бременност и други.
Лилия се влюбва в танците вероятно още преди да помни. През годините се занимава с народни танци, спортни танци, к-поп, хип-хоп и ориенталски танци, като в лицето на последните два стила намира големите си любови. Двата привидно далечни свята на хип-хоп танците и ориенталските влизат в абсолютна симбиоза в най-голямата ѝ страст – трайбъл фюжън стила.
Обучава се и е част от група Sarab Oriental Dance под ръководството на Боряна Димитрова вече в продължение на 4 години, където изгражда солидна основа в различни ориенталски стилове. В своя трайбъл фюжън преплита силно ориенталската основа с елементи на попинг, хип-хоп, съвременен танц, както и музика от всякакви модерни стилове.
Лилия е посещавала семинари и уъркшопи в България и Гърция, водени от Ева Хандзикристу (Гърция), Иза Логонович (Полша), Кира Лебедева (Украйна), Полина Шандарина (Русия), Александра Зерву (Гърция), Димитра Диаманти (Гърция), Ерифили Никола (Гърция), Димитрис Пекос (Гърция), Ашли Лопез (САЩ), Олесиа Баглай (Русия) и други, като активно продължава да се развива и да посещава уроци, семинари и уъркшопи.
Участва в редица танцови спектакли – ориенталски танцов спектакъл „Мираж“, танцов спектакъл на школа Sarab “Приказка от 1001 нощ“, печели заедно с школа Sarab първо място за отлично представяне на 11ти международен младежки фестивал „Музите“, гр. Созопол. Участва в спектакъл „Ухание от Ориента“ 2017, Враца. Част е и от фотографския проект „The Orientalist” на Педро Бонато де Кастро. Поддържа ютуб канал със собствени танцови видеа.
Индия изобилства с многообразие на танцови форми от различните краища на страната, всяка с типичните си аксесоари и костюми в пъстри цветове. Има богат фолклор, който е средство за освобождаване от стреса или израз на радост. Стилове, чрез които може да се насладим на невербалната комуникация в група, да се научим как да следваме или водим другите, как да бъдем в синхрон със случващото се около нас.
Виж Още
По време на уроците ще бъдат представени следните фолклорни стилове: Бхангра и Гиддха – от щат Пънджаб; Дандия Раас, Гарба – от Гуджарат; Гхоомар, Калбелиа – от Раджастан; Лавани – от Махаращра; Кайкотикали – от Керала.
Класическите храмови стилове са симбиоза между театър и танц, нещо, което ги прави специални. Следвайки принципите на йога, те подобряват не само гъвкавостта, стойката, баланса, но и способността за концентрация, наблюдателност и дисциплина. Извеждат ни до нови нива на възприятие и мистични преживявания! Сложни ритмични фигури се изпълняват от всяка част на тялото, съпроводени от своеобразен разказ, в който танцьорът, подобно на мим пресъздава на различни персонажи и настроения, използвайки специфичен жесто-мимичен език. Опитвайки да изразим различните емоции и персонажи, ние минаваме през тях, изучаваме ги, разбираме как те влияят на тялото и как да ги контролираме и балансираме. Учим се да се самонаблюдаваме и разбираме.
По-задълбочено ще бъдат представени три от класическите стилове:
– Катхак – от Северна Индия. Характеризира с изправена стойка, елегантни движения на ръцете, бързи стъпки и множество пируети.
– Одиси – произхождащ от щата Ориса, източна Индия – отличава се с подчертана женственост и със специфична позиция „Трибханги“, при която главата, гърдите и тазът се движат независимо и разнопосочно едни спрямо други.
– Бхаранататям – от Тамил Наду, Южна Индия, откроява се с подчертан геометричен характер на движенията, рязкост, неподвижен торс и основна позиция със свити в коленете крака „Араманди“.
Боливуд – това е пъстра смесица между класически и фолклорни индийски танци, съвременни стилове, като хип хоп и модерен балет, ориенталски танци. Хореографиите обикновено са илюстрация на песни от популярни Боливуд филми.
Инди Фюжън – симбиоза между разнообразни движения, вдъхновени от различни танцови стилове. Изпълненията имат за основа индийските класически танци, но отделни хореографии могат да бъдат вдъхновени и да преплитат в себе си стъпки и характеристики на други танцови и сценични изкуства. По време на часовете ще ви представя смесица между класика и фолклор, между танц и театър; между стъпки, отмерващи ритъма и свободни движения, следващи мелодията. Изпълнителят има свободата да избира от всякакви жанрове музика, да развихри фантазията си по отношение на костюма и аксесоарите си, да изрази себе си!
По време на уроците ще се запознаем с основните позиции на тялото и някои ритмични стъпки от различни стилове индийски танци. Ще разгледаме най-използваните мудри (жестове с ръце) и научим тяхното значение. Уроците са алтернатива на заниманията във фитнеса – чудесна кардио тренировка, работим за хармоничното развитие на всички мускули, особено внимание обръщаме на бедра и прасци, изграждаме чувство за баланс и координация. Всеки урок започва и завършва с упражнения за релаксация, загрявка и разтягане. Носете удобни дрехи, по възможност и дълъг памучен шал. Танцуваме боси. Предишен танцов опит не е необходим. Няма възрастови ограничения.
Допълнителни ползи:
– разнообразие от позиции на пръстите на ръцете, които постоянно се сменят и това помага за раздвижването и хармоничното натоварване на съответните мускули и сухожилия на дланите и китките, което балансира постоянната работа с компютърната мишка.
– очите са основно изразно средство, което предполага постоянното им движение и трениране на мускулите им, които са обездвижени в следствие на постоянното взиране в екраните.
Танцово-артистичните уроци по индийски танци ще ви провокират и ще можете да изследвате себе си на много нива – ще наблюдаваме тялото, ума и душата! Ще развиете умението за баланс, чувството за ритъм, грациозност, пластика и гъвкавост. Приканваме ви заедно да забравим мислите от ежедневието и изразим себе си, свободни и леки!
Катя Тошева е артист, намерил вдъхновение в културата на Индия – страна, с която чувства дълбока и емоционална връзка. Доверявайки се на сърцето си, Катя напуска „нормалната“ си работа и се отправя на безкрайно пътуване в дълбините на индийския класически танц. Пътувайки от град на град, в момента тя изучава три класически индийски стила – Одиси, Катхак и Бхаратанатям, с уважавани и международно признати учители. Обучението ѝ включва десетки индивидуални занимания и групови уроци с известни учители и изпълнители. Посещавайки различни краища на Индия, Катя изследва не само класическата, но и богатата фолклорна танцова традиция.
Следвайки мечтите си, тя основава училище за индийски танци „Kаya”, където с радост и ентусиазъм споделя знанията и интересите си. Води редовни занимания в София и Пловдив и преподава в училище Индира Ганди – единственото училище в България, свързано с културата на Индия. През 2018 г. получава покана от Посолството на Индия да представи танцова програма по повод посещението на Президента на Индия в България и Деня на Независимостта. В последните години Катя активно участва и организира редица събития, посветени на традициите на Индия, в България и извън страната. За трета година е поканена да преподава в Сърбия, а по време на пътуването си в Индия септември 2018 г. печели първа награда на престижен танцов фестивал в Пуне.
Нейни изпълнения са високо оценени в Гърция, Кипър, Испания, Франция, Сърбия и Индия, където тя предизвиква интереса на медиите и нейни интервюта са публикувани в eдни от най-четените печатни издания – The Hindu и Kerala Chronical, както и излъчени по държавните телевизионни канали Lok Sabha и Doordashana. А интервюто на Катя и нейният парньор Росен Генков за BBC News бе преведено на тамил, телугу, хинди и английски и надхвърли 2 милиона гледания.
Трайбъл фюжън (на английски – tribal fusion) е модерна танцова форма, родена сред културния микс на Северна Америка. Негова основа е ориенталският танц, от където взаимства множество движения, както и от американските племенни и кабаретни танци. От подобна неочаквана комбинация се ражда флуиден и рязък, традиционен и модерен танц пълен с изненади. Стилът не поставя ограничения, което позволява на всеки танцьор да добави в него нещо от себе си – и философски, и стилово. Сред различните артисти могат да бъдат видяни влияния от хип-хоп, попинг, съвременен танц, както и фолклорни форми като катак и други индийски танци, дори от латино танци и фламенко.
Виж Още
Първата танцова трайбъл фюжън формация принадлежи на Джил Паркър и е основана през ’90те години, като често Джил е наричана и “майката на трайбъл фюжън“. Още тогава стилът се разраства и бързо танцьорите разширяват движенческия си речник, започват да работят не само с традиционна, но и модерна музика, вплитат театралност и кабаретност в танците си.
Стилът постоянно бива надграждан през годините от различни танцьори и техния поглед към този микс. Хедър Станс представя на публиката за пръв път минималистична естетика на фона на ъндърграунд електронна музика с елементи на съвременен танц. Много след нея са силно повлияни от разрастващата се хип-хоп сцена и пренасят тази своя страст и в трайбъл фюжъна.
Най-популярното име на трайбъл фюжън танците – Рейчъл Брайс. Характерна със своя омагьосващ, плавен стил, както и с прецизни pop’n’lock движения – тя разпространява с огромна сила трайбъл фюжъна и често е лицето, което хората знаят и разпознават (и с причина).
Абсолютната свобода на изразяване позволява на всеки танцьор да остави нещо от себе си и да обогати танца. Няма ограничения в музиката, на която се танцува, нито в костюмите или атмосферата.
Лилия се влюбва в танците вероятно още преди да помни. През годините се занимава с народни танци, спортни танци, к-поп, хип-хоп и ориенталски танци, като в лицето на последните два стила намира големите си любови. Двата привидно далечни свята на хип-хоп танците и ориенталските влизат в абсолютна симбиоза в най-голямата ѝ страст – трайбъл фюжън стила.
Обучава се и е част от група Sarab Oriental Dance под ръководството на Боряна Димитрова вече в продължение на 4 години, където изгражда солидна основа в различни ориенталски стилове. В своя трайбъл фюжън преплита силно ориенталската основа с елементи на попинг, хип-хоп, съвременен танц, както и музика от всякакви модерни стилове.
Лилия е посещавала семинари и уъркшопи в България и Гърция, водени от Ева Хандзикристу (Гърция), Иза Логонович (Полша), Кира Лебедева (Украйна), Полина Шандарина (Русия), Александра Зерву (Гърция), Димитра Диаманти (Гърция), Ерифили Никола (Гърция), Димитрис Пекос (Гърция), Ашли Лопез (САЩ), Олесиа Баглай (Русия) и други, като активно продължава да се развива и да посещава уроци, семинари и уъркшопи.
Участва в редица танцови спектакли – ориенталски танцов спектакъл „Мираж“, танцов спектакъл на школа Sarab “Приказка от 1001 нощ“, печели заедно с школа Sarab първо място за отлично представяне на 11ти международен младежки фестивал „Музите“, гр. Созопол. Участва в спектакъл „Ухание от Ориента“ 2017, Враца. Част е и от фотографския проект „The Orientalist” на Педро Бонато де Кастро. Поддържа ютуб канал със собствени танцови видеа.
Пилатес е метод за упражнения, разработен от Джоузеф Пилатес, който набляга на балансираното развитие на тялото чрез придобиване на сила, гъвкавост и усет, които подпомагат ефикасните и красиви движения. Пилатес е една от най-популярните системи от упражнения в света. Укрепва и тонизира мускулите, подобрява стойката, дава гъвкавост и равновесие и прави фигурата по-стройна.
Виж Още
Боряна е дългогодишен професионален танцьор, понастоящем преподавател по модерни танци за деца и възрастни. Участвала е в множество български и международни телевизионни и сценични танцови проекти, филмови продукции, видеоклипове и реклами. Завършва магистърска степен „Съвременни танцови техники” към АМТИИ – гр. Пловдив. През 2008 г. започва да работи като детски и спортен аниматор. През последните няколко години се концентрира върху хореографската и педагогическата си работа с деца от различни възрасти. Нейни възпитаници печелят многократно медали на международни танцови фестивали.
За да поддържа добрата кондиция на тялото си както за сцената, така и в ежедневието Боряна открива метода „Пилатес”. Ежедневните тренировки се превръщат в страст и тя започва да работи в няколко зали като инструктор и да води индивидуални тренировки по Пилатес и Кардиобалет. Черпи опит от някои от най-добрите инструктори по време на различни обучения и уъркшопи. Има сертификат от Съюза по Аеробика в България и A.F. Studies Fitness School.
Теодора Цончева е влюбена от дете в движението и изкуството, а в нейния живот те са често свързани. Тя е певица и още от малка като част от вокална група „Бон-бон“ има честта да пее на една сцена с някои от най-големите ни звезди като Васил Найденов, Йорданка Христова и дори Лили Иванова. По-късно добива популярност като финалист във втория сезон на X Factor, където заема четвърто място на финал. Активно се занимава с музикалната си кариера след формата и до днес. Като дете за кратко тренира художествена гимнастика, но бързо разбира, че танците я привличат много повече и започва да танцува MTV танци, които след това заменя със спортни, за да намери по-късно голямата си любов в лицето на социалните латино танци. Посещава уроци на български и световно признати инструктори. Няколко години е част от състезателния отбор на Salsa con Miguel и взима участие в множество танцови фестивали и събития. Паралелно е помощник-инструктор в школата, а след това започва да води своя собствена група по салса и бачата.
През 2012 година се запалва по йога и открива какви чудеса прави с телата ни стречингът, а след това започва да се занимава и с пилатес. Табата пък се превръща в любимия й начин да се зарежда с енергия, да се предизвиква и да поддържа форма. За нея най-добрата тренировка е споделената тренировка. Затова много обича да води групови тренировки и да мотивира хората да се движат активно.
Цветелина Димитрова (Цвети) по професия маркетингов специалист, но впоследствие на подобреното си здравословно състояние, благодарение на пилатес – сертифициран инструктор Пилатес 300 (класически мат пилатес, пилатес с уреди и лечебен пилатес).
Методът Пилатес разглежда тялото като едно цяло, не изолира група мускули и не работи само върху определена област, характерно за фитнес системите. Целта е постигане на равновесие, подобряване на кръвообращението, облекчаване стреса, и повишаване на издръжливостта. Методът Пилатес наподобява йога и действа тонизиращо на всеки.
Пилатес плюс йога – Йогалатес. Уникална комбинация от упражнения, дишане, разтягане. След като открива себе си с пилатес, Цвети започва да се занимава и с методът Йогалатес. Завършва курс Йога 100 (за деца), Йн йога (женска енергия и дълбок стречинг), Йогалатес и Йога 300 (Хата йога, анатомия, основи на йога терапия, Виняса флоу, баланс на чакрите). Всичко е подходящо за всеки, без значение от възраст, професия и религия.
Стречингът е основна част от всяка тренировъчна програма и е ключов елемент в изграждането на здраво и балансирано тяло. Той представлява специфична система от упражнения за разтягане на мускулите и прилежащите тъкани. Редовното му практикуване подобрява еластичността им, което от своя страна води до по-голяма гъвкавост и обем на движенията. Еластичните мускули са по-малко поддатливи към травми, по-здрави са и по-бързо се възстановяват, тъй като разтягането подобрява кръвообръщението и съответно доставката на кислород и хранителни вещества и отстранява отпадните продукти.
Виж Още
Често прекомерното трениране или пък обездвижването водят до скъсяване на някои мускули, нарушава се мускулния баланс, което пречи на нормалната стойка и движения и се създава постоянно мускулно и ставно напрежение, а това са предпоставки за ранна амортизация на опорно-двигателния апарат. В този случай отново благотворно влияние върху тялото оказват упражненията за разтягане. Стречингът не въздейства изолирано върху мускулите без да засегне и околните тъкани. Разтяга се и съединително-тъканната обвивка на мускулите – фасцията, подобрява се еластичността на ставната капсула, лигаментите и сухожилията. Последните притежават много малко еластичност, която бързо се губи с възрастта, ако не се поддържа. Периферните нерви също подлежат на разтягане и притежават еластичност, която може да се увеличи при тренировка или изгуби при обездвижване и това да повлияе на обема на извършваните движения. Стречинг упражненията въздействат и на проприорецепторите – специални нервни окончания в мускулите, ставите и сухожилията за анализиране на извършваните движения и определяне на положението на частите от тялото в пространството. Стречингът подобрява проприорецепцията и оттам връзката съзнание-мускули. Упражненията за разтягане водят и до повишено производство на ендорфини в тялото, които са свързани с чувството на наслада и удовлетворение. Обикновено хората след клас по стречинг споделят, че се чувстват като след масаж и усещат тялото си леко, гъвкаво и балансирано.
Класовете винаги започват със загрявка на цялото тяло и след това се насочваме към всички основни мускулни групи чрез статично разтягане (задържане на позиция за определен период от време) и динамично разтягане (движение в пълен обем, което разтяга мускулите ви). Класовете приключват с релаксиращи упражнения за успокояване на ума и тялото. Упражненията се адаптират спрямо нивото и физическото състояние на участниците.
Мина Сидерова се занимава с художествена гимнастика, спортна гимнастика и акробатика от 6 до 14 годишна възраст към клуб ЦСКА . Завършва Балетна педагогика в АМТИИ „Проф.Асен Диамандиев“- гр. Пловдив. Работила е 10 години в школата на Мария Илиева като преподавател по класически екзерсис на деца от 3 до 14 годишна възраст. Работила е като преподавател по балет в център за съвременен танц в Дерида Денс център по заместване. Участвала е като балерина в копродукции на Софийската национална опера и балет и Държавен музикален и балетен център „Стефан Македонски“.
Лора Николаева се занимава с класически балет от четиригодишна възраст в балетна школа “Маша Илиева”. След това продължава обучението си в Частно училище за танцови изкуства “ Галина С. Уланова”. От 2015 г. е част от трупата на Държавен музикален и балетен център „Стефан Македонски“. През 2017 г. завършва бакалавърска степен – балетна педагогика, а година по-късно получава магистърска степен – балетна режисура в АМТИИ – гр. Пловдив. Лора е дългогодишен преподавател по класически балет за деца в балетна школа “Маша Илиева”.
Теодора Цончева е влюбена от дете в движението и изкуството, а в нейния живот те са често свързани. Тя е певица и още от малка като част от вокална група „Бон-бон“ има честта да пее на една сцена с някои от най-големите ни звезди като Васил Найденов, Йорданка Христова и дори Лили Иванова. По-късно добива популярност като финалист във втория сезон на X Factor, където заема четвърто място на финал. Активно се занимава с музикалната си кариера след формата и до днес. Като дете за кратко тренира художествена гимнастика, но бързо разбира, че танците я привличат много повече и започва да танцува MTV танци, които след това заменя със спортни, за да намери по-късно голямата си любов в лицето на социалните латино танци. Посещава уроци на български и световно признати инструктори. Няколко години е част от състезателния отбор на Salsa con Miguel и взима участие в множество танцови фестивали и събития. Паралелно е помощник-инструктор в школата, а след това започва да води своя собствена група по салса и бачата.
През 2012 година се запалва по йога и открива какви чудеса прави с телата ни стречингът, а след това започва да се занимава и с пилатес. Табата пък се превръща в любимия й начин да се зарежда с енергия, да се предизвиква и да поддържа форма. За нея най-добрата тренировка е споделената тренировка. Затова много обича да води групови тренировки и да мотивира хората да се движат активно.
Зумба е уникална по рода си латино денс аеробика, съчетание от танц и кардио тренировка. Създадена е през 90-те години от колумбийския хореограф Алберто Перес (Бето). Характеризира се с танцувални движения под звуците на атрактивни латино ритми – салса, самба, меренге, регетон, кумбия и др. Музиката е динамична и освобождаваща, което прави всяка тренировка истинско забавление. Зумба съчетава аеробни движения с по-силови упражнения. Идеята е да се съчетае полезното с приятното – фитнес упражнения и танци. Но големият плюс на зумба е това, че ужасно се забавлявате и изобщо не разбирате колко голямо е всъщност натоварването за цялото тяло. Стъпките са лесни и бързо запомнящи се. В зумба няма нива и можете да се включите по всяко време.
Емануела Алварез (#EMSI) e сертифициран инструктор по Zumba Fitness от 2012 г., Zumba Toning – 2015 г., STRONG by Zumba – 2016 г.
Разработва нейна нова програма HIP-HOP FITness® от 2018 г. Спортува активно от ранна детска възраст бокс, лека атлетика и различни видове танци като хип-хоп, модерен балет, народни танци, латино танци и други.
За нея спортът не е просто физическа дейност, която практикуваме, за да изглеждате задоволително, а начин на живот, формиране на мироглед. Всичко това, което ни прави силни и ни кара да се развиваме и променяме в положителна посока. Класовете с нея са един добър метод за релакс и поддържане на добро здраве с движение.
Положителна, енергична и винаги с широка усмивка, тя ви очаква!
Маргарита Масларова (Маги) се занимава със спорт от ранна детска възраст. Първоначално започва като любител в залата по аеробика, но не след дълго става състезател по спортна аеробика в категория девойки младша и старша възраст, а впоследствие и жени. Маги има няколко титли от национални състезания по спортна аеробика, в това число републикански вицешампион за девойки, републикански шампион в категория тройки, като участва и на Световно първенство за юноши и девойки в Лос Анджелис през 2000 г. За известен период преустановява спортна дейност, за да завърши юридическото си образование в СУ „Св. Кл. Охридски“, но афинитетът към спорта и притегателната сила на залата се оказват достатъчно силни, за да върнат Маги там, но този път като преподавател по Zumba Fitness, STRONG Nation, Ritmo do Brazil и Circle Mobility! Освен сертифициран инструктор по Zumba Fitness, Zumba Gold, Zumba Kids, Circle Mobility и STRONG Nation, Маги е преминала и сертификационен курс по метода табата, а така също има и лиценз като инструктор по аеробика към Съюза по аеробика. Маги е и първият активно преподаващ лицензиран инструктор по Ritmo do Brazil, а така също и посланик на бразилската танцова програма за България!
Маги е участвала в редица международни Zumba форуми, вкл. Bibione Beach Fitness (Италия 2016 г.), Zumba Convention през 2017 и 2018 г., проведени в Орландо, САЩ, където е имала възможността да участва в редица образователни уъркшопи (вкл. Latin Urban, Hit the Streez, Dance MashUP, Learn to cue like pro и пр.), сесии и мастъркласове на зумба обучаващи специалисти и международни презентъри от цял свят.
Маги споделя, че води часовете си изключително и преди всичко за удоволствие, като хоби, обича да вижда заряда, който оставя всяка една зумба тренировка в хората около нея. „…зарежда ме и ми дава мотивация да продължавам да правя това, което безкрайно обичам“, споделя тя.
STRONG Nation e високо интензивна интервална тренировка (HIIT – high intensity interval training), при която всяко движение е в перфектен синхрон с темпото, ацентите и интензитета на музиката. Нещо повече, тук музиката е специално продуцирана от имена като Steve Aoki, Timberland, Justin Timberlake, Jay Z, за да провокира участниците да дадат своя максимум, музиката води, докато изпълняваме различен тип високоинтензивни аеробни упражнения. Така всеки подскок, клек, burpee и пр. е водено от дадения музикален акцент, като по този начин мотивацията да направим поне още едно повторение (а може би и три) се засилва.
Класът е идеален за тези, които искат да горят калории в бърз порядък, тонизирайки всички части на тялото – корем, бедра, ръце и пр. Тренировката е изцяло със собствено тегло с микс от плио- и изометрични упражнения, която ще ви накара да се изпотите и да искате още! Дори и да сте начинаещи – не се притеснявайте, всяко упражнение има различни степени и начини на изпълнение – т.нар. минимум, базов и максимален, така че да усещате комфорт, като в същото време предизвиквате тялото си!
Емануела Алварез (#EMSI) e сертифициран инструктор по Zumba Fitness от 2012 г., Zumba Toning – 2015 г., STRONG by Zumba – 2016 г.
Разработва нейна нова програма HIP-HOP FITness® от 2018 г. Спортува активно от ранна детска възраст бокс, лека атлетика и различни видове танци като хип-хоп, модерен балет, народни танци, латино танци и други.
За нея спортът не е просто физическа дейност, която практикуваме, за да изглеждате задоволително, а начин на живот, формиране на мироглед. Всичко това, което ни прави силни и ни кара да се развиваме и променяме в положителна посока. Класовете с нея са един добър метод за релакс и поддържане на добро здраве с движение.
Положителна, енергична и винаги с широка усмивка, тя ви очаква!
Маргарита Масларова (Маги) се занимава със спорт от ранна детска възраст. Първоначално започва като любител в залата по аеробика, но не след дълго става състезател по спортна аеробика в категория девойки младша и старша възраст, а впоследствие и жени. Маги има няколко титли от национални състезания по спортна аеробика, в това число републикански вицешампион за девойки, републикански шампион в категория тройки, като участва и на Световно първенство за юноши и девойки в Лос Анджелис през 2000 г. За известен период преустановява спортна дейност, за да завърши юридическото си образование в СУ „Св. Кл. Охридски“, но афинитетът към спорта и притегателната сила на залата се оказват достатъчно силни, за да върнат Маги там, но този път като преподавател по Zumba Fitness, STRONG Nation, Ritmo do Brazil и Circle Mobility! Освен сертифициран инструктор по Zumba Fitness, Zumba Gold, Zumba Kids, Circle Mobility и STRONG Nation, Маги е преминала и сертификационен курс по метода табата, а така също има и лиценз като инструктор по аеробика към Съюза по аеробика. Маги е и първият активно преподаващ лицензиран инструктор по Ritmo do Brazil, а така също и посланик на бразилската танцова програма за България!
Маги е участвала в редица международни Zumba форуми, вкл. Bibione Beach Fitness (Италия 2016 г.), Zumba Convention през 2017 и 2018 г., проведени в Орландо, САЩ, където е имала възможността да участва в редица образователни уъркшопи (вкл. Latin Urban, Hit the Streez, Dance MashUP, Learn to cue like pro и пр.), сесии и мастъркласове на зумба обучаващи специалисти и международни презентъри от цял свят.
Маги споделя, че води часовете си изключително и преди всичко за удоволствие, като хоби, обича да вижда заряда, който оставя всяка една зумба тренировка в хората около нея. „…зарежда ме и ми дава мотивация да продължавам да правя това, което безкрайно обичам“, споделя тя.
Табата е тренировъчен протокол и форма на високоинтензивно кардио (HIIT). За Табата протокола се твърди, че е един от най-ефективните методи за подобрение на аеробния и анаеробния капацитет, както и за изгарянето на мазнини. Табата е високо интензивна интервална тренировка с обща продължителност 4 минути, включваща интензивно натоварване 20 секунди, почивка 10 секунди за 8 рунда. Това я прави предпочитана от всеки, който няма време за стандартна фитнес тренировка, но иска бързи резултати и добра форма.
Виж Още
Табата протоколът е създаден от японския учен д-р Табата през 1996 година в Японския национален институт за спортна медицина. Тестовите обекти на изследванията на д-р Табата били професионални японски състезатели по бързо пързаляне с кънки, а целта на изследванията била намирането на най-ефектвиния начин за подобряване на аеробния и анаеробния капацитет на състезателите. Основното упражнение, използвано в изследването било каране на велоергометър. След многобройни изследвания д-р Табата достигнал до извода, че протокол, включващ 20 секунди интензивно натоварване, последвано от 10 секунди почивка, повторен 8 пъти за общо 4 минути е най-ефективният метод за подобрение на аеробния и анаеробния капацитет. Този протокол бил дори по-ефективен от бягане в продължение на един час. Д-р Табата дори експериментирал с различна продължителност на интервалите, като 30 или 40 секунди интензивно натоварване, последвани от 10 или 20 секунди почивка, но комбинацията от 20 секунди натоварване, последвано от 10 секунди почивка, повторена 8 пъти се оказала най-ефективна.
Само една 4 минутна сесия от този протокол изгаря същото количество калории, като 60 минутен джогинг. Нещо повече ефектът върху метаболизма е толкова голям, че тялото продължава да гори значително количество калории и 24 часа след края на тренировката.
Протоколът табата се състои от три елемента: загрявка, интервална тренировка и cooldown (плавно спиране на протокола, подобно на загрявката).
Лора Николаева се занимава с класически балет от четиригодишна възраст в балетна школа “Маша Илиева”. След това продължава обучението си в Частно училище за танцови изкуства “ Галина С. Уланова”. От 2015 г. е част от трупата на Държавен музикален и балетен център „Стефан Македонски“. През 2017 г. завършва бакалавърска степен – балетна педагогика, а година по-късно получава магистърска степен – балетна режисура в АМТИИ – гр. Пловдив. Лора е дългогодишен преподавател по класически балет за деца в балетна школа “Маша Илиева”.
Теодора Цончева е влюбена от дете в движението и изкуството, а в нейния живот те са често свързани. Тя е певица и още от малка като част от вокална група „Бон-бон“ има честта да пее на една сцена с някои от най-големите ни звезди като Васил Найденов, Йорданка Христова и дори Лили Иванова. По-късно добива популярност като финалист във втория сезон на X Factor, където заема четвърто място на финал. Активно се занимава с музикалната си кариера след формата и до днес. Като дете за кратко тренира художествена гимнастика, но бързо разбира, че танците я привличат много повече и започва да танцува MTV танци, които след това заменя със спортни, за да намери по-късно голямата си любов в лицето на социалните латино танци. Посещава уроци на български и световно признати инструктори. Няколко години е част от състезателния отбор на Salsa con Miguel и взима участие в множество танцови фестивали и събития. Паралелно е помощник-инструктор в школата, а след това започва да води своя собствена група по салса и бачата.
През 2012 година се запалва по йога и открива какви чудеса прави с телата ни стречингът, а след това започва да се занимава и с пилатес. Табата пък се превръща в любимия й начин да се зарежда с енергия, да се предизвиква и да поддържа форма. За нея най-добрата тренировка е споделената тренировка. Затова много обича да води групови тренировки и да мотивира хората да се движат активно.
Регетон е високоенергичен, провокативен танцов стил, който се изпълнява на регетон музика. Включва елементи от различни танцови стилове, включително хип-хоп, салса и денсхол, и е известен със своята бърза работа с крака, изолация на тялото и секси движения.
Емануела Алварез (#EMSI) e сертифициран инструктор по Zumba Fitness от 2012 г., Zumba Toning – 2015 г., STRONG by Zumba – 2016 г.
Разработва нейна нова програма HIP-HOP FITness® от 2018 г. Спортува активно от ранна детска възраст бокс, лека атлетика и различни видове танци като хип-хоп, модерен балет, народни танци, латино танци и други.
За нея спортът не е просто физическа дейност, която практикуваме, за да изглеждате задоволително, а начин на живот, формиране на мироглед. Всичко това, което ни прави силни и ни кара да се развиваме и променяме в положителна посока. Класовете с нея са един добър метод за релакс и поддържане на добро здраве с движение.
Положителна, енергична и винаги с широка усмивка, тя ви очаква!
Таекуондо е бойно изкуство, зародило се в Корея. Като едно от най-практикуваните бойни изкуства, с над 70 милиона трениращи по света, то е национален спорт на Корея и олимпийски спорт.
Тае – означава крак, куон – означава “юмрук или ръка”, а до означава “път” или “начин”. По този начин таекуондо често се превежда като “изкуството на ударите с ръце или крака” или “начин на удряне с ръце и крака”. Таекуондо е комбинация от бойна техника, самозащита, спорт, физически упражнения, забавление и философия.
Виж Още
Таекуондо е основано на древния код за идеален гражданин, защитаван от най-първите таекуондисти: родолюбие, синовна почит, чест и почтеност, кураж в битката и справедливост при употребата на сила. Практикуващите таекуондо днес се стремят към същите тези идеали. Чрез физически упражнения те се опитват да постигнат хармония на тялото и съзнанието, неукротима сила на духа. Дори и при бързото си модернизиране, таекуондо се развива под традиционната Конфуцуанска идеология за уважение към ритуала, човешките отношения, и правилното поведение. Таоистката и Будистката философия също повлияват таекуондо. Будистката философия подчертава търсенето на естетичен живот и самоусъвършенстване, докато Таоистката философия осигурява начин за по-дълбоко разбиране на техниките и тренировката като подчертава природните принципи.
“Тао” или “До” в таекуондо е трудно да се обясни. Най-общо “До” е правилния начин да се извърши нещо. Когато тялото се движи естествено според дадената ситуация, казваме, че се е овладяло дадено умение. В таекуондо, когато движенията се изпълняват според нуждите на дадената ситуация, казваме, че практикуващият е изпитал момент на хармония между себе си и опонента. По този начин ние не виждаме противника си като враг, а по скоро като потенциален посредник за създаване на шедьовър, точно както скулптора не вижда само парче камък, а по-скоро творба на изкуството, чакаща да бъде освободена. Когато се подхожда по този начин, таекуондо е изпълнено с потенциални философски и образователни ценности. Момента за правилното действие е изключително важен, не само заради факта, че в този момент нечия техника и дух са правилни, но и защото в този момент сме навлезли в нивото на “До”. Когато човек изпитва тази хармония постоянно, сякаш вратите на по-високо разбиране се отварят пред него и в тези моменти ни се струва, че няма нищо невъзможно.
Ралица Петрова е родена в София. Още от малка обича активния начин на живот и спорта, като на шест годишна възраст започва да се занимава за кратко със спортни танци, а след това и с модерен балет (4 години). На 12 години за пръв път се сблъсква с удивителния свят на Таекуондото. Този спорт напълно я запленява и започва да тренира в залата на Димитър Аврамов, в която ходи и по-малкият й брат. Интензивността, красотата и силата на Таекуондото бързо завладяват сърцето й, а усилените тренировки и желанието за успех стават неин начин на живот. През 2013 година, Ралица участва на първото си спаринг състезание (Omega Cup, Belgrade) и печели 2-ро място при кадети, а след това се състезава и на Dacic Trophy, Romania, където грабва златото. Следват редица успешни международни турнири като: Moldova Open, G1 Tournament (2014 година), където Ралица заема почетното 2-ро място при девойки до 55 килограма, International Taekwondo Championship M2, Croatia (2-ро място, девойки до 55 кг.), Sofia Open (3-то място, девойки до 55кг.) и Skopje Trophy (1-во място). През 2015 година става държавна шампионка при девойки, а след това печели златния медал и на Държавното първенство за мъже и жени до 21 години. Същата година, Ралица бележи пореден успех в състезателната си кариера и става вицебалканска шампионка на Balkan Taekwondo Championships, Serbia. Следват още два медала от балкански първенства: 3-то място, жени до 57 килограма (Турция, 2017г.), и 3-то място при жени, до 62 килограма (Румъния, 2018г.).
Ралица е 5-кратна държавна шампионка и има множество медали от български и международни състезания. Тя притежава 2-ри ДАН черен колан, сертифициран от Световната централа по таекуондо в Република Корея „Кукиуон“. Участвала е на европейски първенства и международни лагери и турнири в Германия, Холандия, Турция, Латвия и т.н., където е имала възможността да се състезава и да тренира с едни от най-успешните таекуондо състезатели в цял свят. Тя твърди, че Таекуондото завинаги ще остане в сърцето й, защото този красив спорт я е научил на дисциплина, воля и целеустременост.
Това са само част от причините след приключване на състезателната си кариера Рали да е ценна част от треньорския щаб на клуб „Таекуондо Фитнес НСА“ и със своята компетентност и грижа към трениращите да води състезателите към нови успехи.
Още състезателни успехи:
Таекуондо Фитнес НСА е един от водещите клубове по олимпийско таекуондо в страната. Център за развитие на над 400 таекуондисти, Таекуондо Фитнес НСА е дом на много шампиони, сред които най-изявените са Никол Чорбанова – петкратна медалистка от Европейски първенства, Борислав Найденов – бронзов медалист от световното първенство по техническо чупене в Република Корея, Ралица Петрова – Балканска вицешампионка в дисциплината спаринг.
Клубът се ръководи от Димитър Аврамов, доктор по спортна наука и преподавател по таекуондо в Национална спортна академия „Васил Левски“, който с осем от най-изявените състезатели на клуба, достигна финал на шоуто България търси талант през 2021 година като част от националния демонстративен отбор по таекуондо.
Таекуондо фитнес НСА предлага обучение по програма за повишаване на техническите степени в таекуондо – гупове (колани), участие в състезания, демонстрации и спортни лагери, като наред с физическите и технически умения в клуба се полагат грижи за възпитанието на трениращите в етикета на поведение и кодекс на честта на таекуондо. Дисциплина, уважение, самоконтрол, постоянство и неукторим дух са принципите, на които се основава обучението в клуба.
Капоейра е афро-бразилско бойно изкуство, зародило се още през 16 век., което съчетава елементи на танц, акробатика и игри, придружено от национална бразилска музика. Интересното при капоейра е, че идеята е не да се нарани другия с красиво изпълнен удар, а да бъде надигран и надхитрен.
Виж Още
Затова в този спорт няма типични блокове, а само избягване на ударите. Ударите, сами за себе си се изпълняват основно с крака, глава и рядко с ръце. Приложението на ръцете е повече за защита, акробатика и изпълнение на фигури. Капойера се играе традиционно като се събират хора в кръг, така наречената „Рода“. Част от хората в кръга са „Батерията“ – музикантите, най-точно оркестърът, който диктува стила и темпото на игра. Останалата част от кръга са играчите, които демонстрират уменията си и се стараят да бъдат по-силни от противника си, като го играят мъдро, внимателно и магично.
Сега капоейра е традиционен спорт и наследство на бразилската култура. В миналото капоейра била забранена със закон и практикуващите били смятани за престъпници. Днес тя става популярна, благодарение на глобализацията и многото местрете, които идват в Европа и отварят и развиват клубове. Капоейра е изключително социален спорт. Клубовете се поддържат и уважават, а играчите постоянно мерят сили в Родата, като след това се черпят с напитки. Музикалната част към изкуството сплотява всички, чрез песните и музиката, които описват легендите и културата на капоейра.
Капоейра учи на уважение към личността, а практикуването й помага за хармоничното взаимодействие както в групата, така и в обществото.
Страшимир Кузманов (Zaguierao) се занимава с бойното изкуство капоейра повече от 18 години. Половината от това време е водил групи за деца и е посетил над 30 семинара в България, Бразилия, Холандия, Франция и Сърбия. През 2009 година създава клон на една от най-големите групи по капоейра в света Сензала „Grupo Senzala“. Получава правоспособност за преподавател по капоейра от Mestre Samarа (Group Senzala Amsterdam). До най-високата степен в капоейра остава да защити още два колана. Занимава се с музика и участва в музикални инициативи на групата, като представя пъстротата на изкуството извън физическата му част. По професия е инвестиционен банкер.
Групата Сензала София съществува вече 13 години, като е създала редица български капоейристи. Постоянно се развива, организира семинари и лагери.
Въздушната йога се случва с помощта на специална люлка (хамак) и освен, че е супер забавна, е и много полезна не за едно и две неща. Най-основните ползи са силно разтягане на цялото тяло и най-вече гърба и врата, стягане на ръцете и корема заради многобройните захвати и набирания, които се случват, и трениране на вестибуларния апарат. С помощта на въздушна йога всеки един човек е способен да направи обърната поза като стойка на глава, на ръце, скорпион, свещ и още други. Обръщането на кръвта подпомага подмладяването и след въздушна практика със сигурност се виждаме и в огледалото по-озарени.
Виж Още
Засилването на кръвообръщението подпомага раздвижване на лимфата, което от своя страна води до стимулиране растежа на косата, борба против целулит и разширени вени и подобряване на концентрацията и цялостния тонус. Силното разтягане на гърба разширява пространството между прешлените и отпуска насъбралата се болка и напрежение.
Хамакът издържа до 160 кг и е препоръчително да се идва с блуза с къс ръкав вместо с потник. Практиките по въздушна йога са подходящи и за съвсем начинаещи, със сигурност ще ви хареса.
За запазване на място (хамак) моля, последвайте линка ТУК
За Елка Василева (Eли) спортът е начин на живот. Занимава се с аеробика като любител повече от 20 години. От 2022 година е сертифициран инструктор по аеробика, въздушна йога и аеробика на батути. Сертифицирана за инструктор по въздушна йога при Людмил Дренски, изучавала йога към НСА „Васил Левски“ и Българска федерация по йога. Води класове по въздушна йога, фитбол, батути, канго джъмпс.
Деси определя себе си като емоционален и творчески мечтател и пътешественик. Изкуството за нея е цветът на съществуването ни. Обича да рисува, да декорира, да посещава големи концерти, да къмпингува и да се впуска в непознатото. Изучавала е екология в МГУ, школа по драматургия и режисура в НАТФИЗ, а наскоро започва обучение по интериорен дизайн.
Още от дете винаги е била във физическа активност. По-продължително е тренирала хандбал, занимавала се е с народни танци няколко години, а малко по-късно започва да практикува различни видове йога. В много труден за нея период йогата отключва в Деси осъзнатост. Най-силна среща с нея има в края на 2021 година, когато обръща посоката на живота ѝ. Йога освен, че ни помага да се чувстваме физически гъвкави и красиви, е цялостна система за начин на живот. Така и Деси започва да осъзнава, че това ще бъде нейният духовен път. Любимите ѝ стилове са въздушна йога и ащанга.
Завършва успешно курса за преподаватели по въздушна йога при Светла Иванова към „Йогатайм“ ЕООД, където и стартира инструкторската си дейност. Завършила е също майсторски клас по въздушна йога за инструктори при Людмил Дренски, със сертификат одобрен и издаден от Българска йога асоциация „Дивали“. Към момента води класове към две йога студия в София. Преподава въздушна йога и въздушен пилатес, а за кратко е водила и специална практика за хора над 55 години.
Преподаването на йога е нещо, в което Деси силно се е посветила и отдала. Нейният вътрешен отклик е да споделя енергия. Стремежът ѝ е да предава на хората баланс между мекота и сила, подкрепени с ментална устойчивост и емоционален баланс. Въздушната йога за нея е изкуство на свобода, на свързаност с всичките ни сетива. Това, което я прави любима за нея е, че благодарение на предизвикателността на гравитацията, ни учи на доверие към себе си.
Уъркшопите ще бъдат различни всяка седмица (салса, бачата, бачатанго, кизомба, зук, ча-ча) – ще се фокусираме върху техника на танца, движение на тялото, музикалност и други интересни детайли, които могат да променят изцяло начина, по който изглеждате, докато танцувате!
Заповядайте през ноември, 2024 г. на следните уъркшопи:
Александрина Стойнева (Ина) започва да се занимава със спортни танци на 12 годишна възраст. Развива уменията си в един от най-престижните клубове по спортни танци в България – КСТ „Левски-Брилянт”, където работи с г-н Владимир Божилов, утвърден български треньор и международен съдия. Започва да танцува салса през 2001 г. През годините нееднократно попада в челната тройка на българската състезателна салса сцена и в селекцията на двойките за Световното първенство по салса. Взима уроци от Били Фахардо – главен съдия на Световното първенство по салса, Таня Кесинджър и Хорхе Бургос, познати още като Ataca & Alemana – една от най-добрите бачата двойки в света. В рамките на танцовата си кариера се реализира като професионален танцьор, хореограф, треньор и съдия, а ярките й изяви я отвеждат на международната сцена в Гърция, Румъния, Германия, Швейцария, Англия, САЩ и др. Представя България и Румъния на две поредни Световни първенства по салса в САЩ. Взима участие и в телевизионни формати. Завършила е семестриално СДК специалност „Треньор по спортни танци“ към НСА.
Тя е един от създателите на новаторската танцова формация Latin Force.
Захари Захариев танцува и преподава салса повече от 15 години. Комбинира пластика, бързина, техника и собствен стил на танцуване. Взима частни уроци от световно известни имена като Били Фахардо – главен съдия на Световното първенство по салса, Таня Кесинджър и Хорхе Бургос, познати още като Ataca & Alemana – една от най-добрите бачата двойки в света. Участва в телевизионни формати, множество състезания и международни конгреси. Представя България и Румъния на две поредни Световни първенства по салса в САЩ. В треньорската си кариера залага на личния контакт. Часовете протичат по приятен и лесно усвоим за танцуващите начин. Той е един от създателите на новаторската танцова формация Latin Force.
Борислав Тошков е от хората, за които спортът е начин на живот. В ранните си години активно се занимава с футбол, народни танци, колоездене и фитнес. По-късно по време на следването си в УАСГ (2001-2006 г.) изучава бойни изкуства и тяхната философия. През 2009 г. случайно се сблъсква със салсата, която оттогава става голямата му любов. Страстните танци и огнените латино ритми го превръщат в активна част от салса обществото, където не изпуска възможност да танцува и учи. Основните стилове, с които се изявява на фестивали като Fanta Dance Festival и Summer Salsa Festival са салса LA style и бачата. След дълго търсене той намира своя салса дом в залите на Latin Forcе, където продължава развитието си. Вдъхновен от желанието си да споделя знания и изживяването от танца започва да преподава през май 2017 г. и вече няколко години е част от преподавателския екип на Latin Force. Инжeнер по професия и танцьор по душа води класовете си с внимание, прецизност и абсолютна отдаденост.
Зорница Петрова е родена и израстнала в София. От малка се занимава с музикални изкуства. Приета е във вокалния клас по поп и джаз пеене на гл. ас .д- р Нели Маринкова в НБУ през 2009 г. Часове по балет посещава при доц. Д-р Желка Табакова, а актьорско майсторство при режисьора на пловдивската опера доц. Нина Найденова. Започва кариерата си като певица и танцьор в продукции за известни компании в различни части на света, където работи с хореографи от световна величина. Един от тях е Карън Брус хореограф на: „Saturday Night Fever”, „Fame”, „Footloose thе musical”, The Bodyguard etc. Зорница участва в поставяния от Брус и продуциран и режисиран от Кийт Кокс спектакъл „Kings and Queens”, в който има част посветена на салса дивата Селия Круз. Шоуто запалва искрата на любовта към латино музиката, което през 2016 г. я води в залата на Latin Force, където започва да танцува салса и бачата при Ина и Захари, а през 2020 г. става част и от преподавателския екип.
Иви Павлова е родена в София. Започва да танцува още от четири годишна, минавайки през различни стилове като художествена гимнастика, модерен балет и др., а класическият балет си остава нейна слабост и до днес. На 12 години попада в детска група по салса и се влюбва в този танц. Участва в различни салса събития и фестивали като част от детска формация. През март 2016 г. Иви за първи път отива на регулярен салса час в Latin Force, където веднага се забелязва потенциала ѝ. Преподава салса и бачата в Latin Force от януари 2018 година. Продължава да се развива, посещавайки международни фестивали с най-добрите танцьори по салса (LA, NY) и бачата в света. Иви е част от последния проект на Latin Force – Latin Force JR Team!
Ралица Петрова (Рали) е родена в София. Описва се като артистична и креативна личност, която от малка се занимава с различни дейности, свързани както с професионалния спорт, така и с музиката и танцовото изкуство. Рали започва танцовия си път, още на 6 годишна възраст. Запознава се с магията на спортните танци през първите си месеци в училище и продължава да посещава тренировките в продължение на цяла година. Малко след това, Рали се влюбва в красотата и изяществото на модерния и класическия балет и се записва в школата на “Роберта балет”, където танцува 4 години. Там получава основни и разширени познания за танцовото изкуство и се запознава с елементи от художествената гимнастика, акробатиката, хип-хопа и съвременния танц. През 2010 година участва в ESDU DANCESTAR World Dance Masters в гр. Пореч, Хърватия. Рали има богат опит на сцена като участва в танцови шоу програми, музикални концерти и различни детски пиеси.
През 2012 година Ралица прекратява за кратко танцовата си дейност, тъй като е завладяна от друга нейна страст – бойните изкуства. Започва усилено да се занимава с олимпийско таекуондо и след няколко месеца покорява състезателните среди, като печели първите си медали от международни и български турнири. Спортът несъмнено я изгражда като силна личност, която не се спира пред трудности и разчита на своята воля, постоянство и свободен дух. Таекуондото е неизменна част от живота й вече 9 години, през които печели държавни, балкански и международни титли. В момента Ралица е треньор по таекуондо, обучавайки деца и възрастни.
През пролетта на 2017 година Рали решава да се запише в група по социални латино танци. Първите си стъпки в това изкуство прави при Димитър Лазаров. Тя е напълно запленена от огнения характер на латино танците и започва да посещава залата почти ежедневно. Рали се отличава от останалите с изключителна лъчезарност и вярва, че магията на танца се изразява в нежността и артистичността на движенията. През 2019 година е поканена да участва в Latin Force Junior Team, проект на Latin Force Dance Studio.
Ралица Петрова става официална част от преподавателския екип на Latin Force през 2021 година заедно с танцовия си партньор – Петко Петков (Пепсо).
Петко Петков (Пепсо) е роден и израснал в Плевен. Музиката и танците стават част от ежедневието му в ранна детска възраст. Започва да развива огромния си потенциал, още 6 годишен, записвайки се на народни танци и фолклорно пеене. Няколко години по-късно у Пепсо се заражда друга любов – тази към професионалния спорт, в лицето на баскетбола. Спортът го учи на много и изгражда в него качества като постоянство, упоритост и безкрайна отдаденост към това, с което се занимава. През 2018 година претърпява сериозна колянна контузия, която за жалост го подтиква към решението да спре с баскетбола. Не след дълго обаче, старата му любов към танца и музиката отново пламва, след като случайно попада на урок по салса. Енергичните латино ритми разгарят истински огън в сърцето му, а салсата и социалните танци се превръщат в неизменна част от ежедневието му.
Пепсо започва да танцува в плевенската школа на Трифон Трифонов и бързо разбира, че желае да се занимава с този вид латино изкуство не само любителски, но и професионално. Пепсо взима участие в множество български фестивали, а тръпката от сценичните изяви го мотивира да продължи да се развива. Постепенно отключва и преподавателския си потенциал, като самостоятелно ръководи детски групи по Reggaeton и едновременно с това, взима участие в подготвителния процес на няколко групи по салса и бачата.
През 2019 година, Пепсо заминава за София, за да продължи образованието си, където бързо бива забелязан заради отличителния си стил на танцуване и лъчезарното си излъчване. Той става официална част от преподавателския състав на Latin Force през октомври, 2021 година заедно с танцовата си партньорка – Ралица Петрова (Рали).
Валентин Поромански е израснал в семейство на музиканти, а изкуството го съпровожда през годините. Още от малък започва да се занимава с актьорско майсторство, взимайки участие в много представления, част от които и в операта. На 13 годишна възраст започва активно да тренира баскетбол и бойни изкуства, а уменията му по скейтборд са на професионално ниво, които развива и до днес. Няколко години по-късно открива новото си призвание – танцьор и преподавател по салса. Участвал е в български и международни фестивали, както и салса състезания, част от които печели. От февруари 2019 г. се присъединява към преподавателския екип на Latin Force.
Емилия Цветкова (Еми) – израснала в семейство на танцьори и хореографи, от малка открива магията на танца. Като дете е танцувала класически балет, по-късно става част от танцова формация по модерен балет „Астра“, Благоевград, с която участва в различни фестивали в България и чужбина. Винаги е имала слабост към латино ритмите и любовта към салсата пламва още от първия танц. Паралелно със салсата открива и неособено популярния по онова време танц зук (Zouk), който я грабва с плавните меки движения и специфичния ритъм на музиката. Така, от 2013 година насам, латино танците се превръщат в неизменна част от ежедневието ѝ и малко по малко от хоби прерастват в професионален интерес. Като сертифициран инструктор по „Дервиш йога“ и други психо-телесни практики, Еми отдава голямо значение на свързването с тялото и определя танца като едно от най-добрите средства за това.
Сергей Сталев (Серж) – корените му от студената руска тайга не са пречка днес да гори с цялото си сърце в латино ритмите. Първоначалният му интерес към музиката бързо прераства във влечение и към танците и от 2010 година насам опознава и танцува различни стилове социални танци. Най-близко до темперамента му си остава салсата и през последните години се отдава на развитието си в тази посока. Паралелно се развива и в друг атрактивен стил зук (Zouk) и мечтае да го популяризира сред любителите на танците. Наред с това, Серж се занимава с бойни изкуства повече от 10 години, като понастоящем е помощник инструктор по Винг Чун. Интересите му се допълват и допринасят за усъвършенстването му като танцьор и преподавател.
Еми и Серж са част от преподавателския екип на Latin Force Dance Studio от началото на 2018 г.
Защо да запишем детето на български народни танци?
Българските народни танци съвместяват най-доброто от спорта и изкуството. Колкото и тривиално да звучи – това е най-българското изкуство. Разполагат с многообразни и в същото време характерни ритми и стъпки, събрани на малка площ. Именно те ни правят уникални като народ и душевност. И в същото време, подготовката прилича на спортната. В танците участват всички мускулни групи на човешкото тяло. На практика, танцувайки, детето развива целия двигателен апарат. Чрез българските народни танци децата се учат на любов и отношение към българското наследство – музиката, песните, инструментите, носиите, а чрез тях обичаите и традициите. Така се създава цялостно отношение към културата въобще. В допълнение децата се възпитават в самостоятелност и дисциплината. Народните танци, обаче, са преди всичко емоция. Навсякъде, където има изкуство, има и забавление.
Виж Още
Ако желаете Вашето дете да развие чувство за ритъм, да изгради танцова култура, правилна стойка, да изразходва безкрайната си енергия в нещо наистина полезно, то отговорът е – салса! При нас детето Ви ще открие удоволствието от танца, много нови приятели, а там, където има емоция – има и забавление!
Виж Още
Раждането на салсата се свързва с популярната кубинска музика и по-конкретно с кубинския сон, станал известен в цял свят през 20-те години на миналия век. Именно този стил в музиката е причина за появата на латино танците. Салсата е танцова интерпретация на един от стиловете в кубинския сон – Son Montuno, като има и силно влияние от данзон, мамбо, гуагуанко и други афро-кубински фолклорни танци. Салсата се преоткрива и променя непрекъснато, като днес танцът е богата смесица от латино-американски стилове и елементи от западната танцова култура.
Ако погледнем назад, можем да проследим историята на танца, изпълнена с немалко политически и социални конфликти. Затова и днес в салсата има няколко различни стила: Cuban (известен още като „Casino”), New York Style (или “Mambo on 2″), Los Angeles Style (LA Style, “On 1″), Colombian Salsa (“Cali-Style”), Miami-Style Salsa. Обикновено салса се танцува по двойки, въпреки че има и соло вариации, танцуване в линия (suelta), както и Rueda de Casino, при която няколко двойки танцуват в кръг и разменят партньорите си. Салса може да се танцува като хореография, свободен стил или „социално” (импровизация).
Салса се танцува на музика с повтарящ се ритъм от осем удара, т.е. два такта по четири удара. Салса схемите обикновено имат по три стъпки на всеки четири удара, като един се пропуска, т.н. пауза. Пропуснатият удар често се маркира с потропване, ритване и т.н. Обикновено музиката включва сложни ударни ритми и е бърза, около 180 удара за минута.
Социални латино танци, застъпени в курса за деца: салса, меренге, ча-ча.
Ралица Петрова (Рали) е родена в София. Описва се като артистична и креативна личност, която от малка се занимава с различни дейности, свързани както с професионалния спорт, така и с музиката и танцовото изкуство. Рали започва танцовия си път, още на 6 годишна възраст. Запознава се с магията на спортните танци през първите си месеци в училище и продължава да посещава тренировките в продължение на цяла година. Малко след това, Рали се влюбва в красотата и изяществото на модерния и класическия балет и се записва в школата на “Роберта балет”, където танцува 4 години. Там получава основни и разширени познания за танцовото изкуство и се запознава с елементи от художествената гимнастика, акробатиката, хип-хопа и съвременния танц. През 2010 година участва в ESDU DANCESTAR World Dance Masters в гр. Пореч, Хърватия. Рали има богат опит на сцена като участва в танцови шоу програми, музикални концерти и различни детски пиеси.
През 2012 година Ралица прекратява за кратко танцовата си дейност, тъй като е завладяна от друга нейна страст – бойните изкуства. Започва усилено да се занимава с олимпийско таекуондо и след няколко месеца покорява състезателните среди, като печели първите си медали от международни и български турнири. Спортът несъмнено я изгражда като силна личност, която не се спира пред трудности и разчита на своята воля, постоянство и свободен дух. Таекуондото е неизменна част от живота й вече 9 години, през които печели държавни, балкански и международни титли. В момента Ралица е треньор по таекуондо, обучавайки деца и възрастни.
През пролетта на 2017 година Рали решава да се запише в група по социални латино танци. Първите си стъпки в това изкуство прави при Димитър Лазаров. Тя е напълно запленена от огнения характер на латино танците и започва да посещава залата почти ежедневно. Рали се отличава от останалите с изключителна лъчезарност и вярва, че магията на танца се изразява в нежността и артистичността на движенията. През 2019 година е поканена да участва в Latin Force Junior Team, проект на Latin Force Dance Studio.
Ралица Петрова става официална част от преподавателския екип на Latin Force през 2021 година заедно с танцовия си партньор – Петко Петков (Пепсо).
Петко Петков (Пепсо) е роден и израснал в Плевен. Музиката и танците стават част от ежедневието му в ранна детска възраст. Започва да развива огромния си потенциал, още 6 годишен, записвайки се на народни танци и фолклорно пеене. Няколко години по-късно у Пепсо се заражда друга любов – тази към професионалния спорт, в лицето на баскетбола. Спортът го учи на много и изгражда в него качества като постоянство, упоритост и безкрайна отдаденост към това, с което се занимава. През 2018 година претърпява сериозна колянна контузия, която за жалост го подтиква към решението да спре с баскетбола. Не след дълго обаче, старата му любов към танца и музиката отново пламва, след като случайно попада на урок по салса. Енергичните латино ритми разгарят истински огън в сърцето му, а салсата и социалните танци се превръщат в неизменна част от ежедневието му.
Пепсо започва да танцува в плевенската школа на Трифон Трифонов и бързо разбира, че желае да се занимава с този вид латино изкуство не само любителски, но и професионално. Пепсо взима участие в множество български фестивали, а тръпката от сценичните изяви го мотивира да продължи да се развива. Постепенно отключва и преподавателския си потенциал, като самостоятелно ръководи детски групи по Reggaeton и едновременно с това, взима участие в подготвителния процес на няколко групи по салса и бачата.
През 2019 година, Пепсо заминава за София, за да продължи образованието си, където бързо бива забелязан заради отличителния си стил на танцуване и лъчезарното си излъчване. Той става официална част от преподавателския състав на Latin Force през октомври, 2021 година заедно с танцовата си партньорка – Ралица Петрова (Рали).
Боряна е дългогодишен професионален танцьор, понастоящем преподавател по модерни танци за деца и възрастни. Участвала е в множество български и международни телевизионни и сценични танцови проекти, филмови продукции, видеоклипове и реклами. Завършва магистърска степен „Съвременни танцови техники” към АМТИИ – гр. Пловдив. През 2008 г. започва да работи като детски и спортен аниматор. През последните няколко години се концентрира върху хореографската и педагогическата си работа с деца от различни възрасти. Нейни възпитаници печелят многократно медали на международни танцови фестивали.
За да поддържа добрата кондиция на тялото си както за сцената, така и в ежедневието Боряна открива метода „Пилатес”. Ежедневните тренировки се превръщат в страст и тя започва да работи в няколко зали като инструктор и да води индивидуални тренировки по Пилатес и Кардиобалет. Черпи опит от някои от най-добрите инструктори по време на различни обучения и уъркшопи. Има сертификат от Съюза по Аеробика в България и A.F. Studies Fitness School.
В началото на XX век се зараждат и оформят танците във вида, в който ги познаваме и днес, а именно състезателните или по късно преименувани в спортни танци. Делят се на две основни групи – стандартни и латиноамерикански, във всяка от които има по пет танца.
Виж Още
Стандартни танци:
Английски (бавен) валс – музикален размер 3/4, темпо 28 – 30 такта в минута. Изпълнен за първи път през 1918г. Произхожда от американския „бостон”.
Танго – музикален размер 4/4, темпо умерено бързо 30 – 32 такта в минута. Произход – Аржентина. През 1907г. в Париж се провежда първият официален конкурс по танго.
Виенски валс – музикален размер 3/4, темпо умерено бързо – 58-60 такта в минута. През 1813г. е отречен като танц, но се е оказало невъзможно да бъде спряно разпространението му.
Фокстрот /Слоуфокс/ – музикален размер 4/4 темпо – умерено 29 – 30 такта в минута. Произход – Америка, създаден от Хари Фокс през 1910г. Един от най популярните танци.
Куикстеп – музикален размер 4/4, темпо бързо – 50 – 52 такта в минута. Американски танц, появил се в Европа в началото на 20-те години.
Латиноамерикански танци:
Самба – музикален размер 2/4, темпо умерено бързо 50 – 52 такта в минута. Родина – Бразилия. Бърз и динамичен танц с пулсиращ ритъм.
Ча-ча – музикален размер 4/4, темпо умерено бързо – 30 – 32 такта в минута. Създаден на базата на кубинския танцов фолклор през 1953г. в Хавана – Куба.
Румба – музикален размер 4/4, темпо бавно – 24 – 26 такта в минута. Танцува се на особен вид бавна музика, наречена „румба болеро”. Произхожда от Куба.
Пасо добле – музикален размер 2/4, темпо умерено бързо – 58 – 60 такта в минута. Произход на танца – Испания. Изпълнява се по време на фиестите. Разпространил се е първо в латинска Америка, а по късно и в Европа, но вече като турнирен танц.
Джайв – музикален размер 4/4, темпо бързо – 40 – 44 такта в минута. Познат е от 1938г., като „буги”, 1940г. като „джитербонг”, 1945г. като „бимбон”- но винаги с едни и същи стъпки и движения. Наименованието си „джайв”, получава от англичаните. Решаващ прелом в изпълнението и движенията танцът джайв получава от 1955 до 1957 г. с навлизането на музиката „рокендрол”.
Съвременните тенденции за развитието на спортните танци са предимно в посока атлетизъм и динамика. Независимо от своето доближаване до екстремните спортове, те са нещо изключително атрактивно, красиво и непреходно.
Социални латино танци, застъпени в курса за деца: салса, меренге, ча-ча.
Владимир Божилов е един от най-изтъкнатите предподаватели и международен съдия по спортни танци в България. Един от двамата основатели на КСТ ,,Брилянт”. От 1978 г. досега участва в множество международни състезания, изпити, конгреси, фестивали, семинари, уъркшопи и тренировъчни лагери, провеждани на територията на страната и в чужбина. Съдия в популярното танцово шоу ,,Dancing Stars’’. Състезателите, с които работи през годините са многократни финалисти и полуфиналисти в регионални и национални първенства, купи и международни шампионати, както и абсолютни шампиони на България, балкански шампиони, европейски шампиони и полуфиналисти на световни шампионати по спортни танци и салса както в индивидуалните първенства за танцови двойки, така и в ансамбловите композиции (първите шампиони на България по формации латиноамерикански танци).
Виж Още
– висше техническо ,,ВИАС” специалност геодезия
– висше хуманитарно ,,ЮЗУ” специалност хореографска режисура и педагогика
С право за преподаване до висше за: класически танци (балет), съвременни танци (Street, Contemporary, Jazz и др.), народни танци и танци на народите и основна специализация спортни танци (Ballroom Latin, Caribbean: Salsa, Merengue, Bachata (Rock-n-rol Social и др.)
– съдия по спортни танци категория ,,А” и международна съдийска категория (IDSF).
– преподавател по спортни танци
– съдия и преподавател по латино танци
Практикувал е класически, народни, джаз, латино, социални и спортни танци от 1976 г. като от 1987-1992 г. се състезава в клас ,,М” (международен) в десетте танца – 5 стандартни (СТТ) и 5 латиноамерикански (ЛАТ).
Участвал е в огромен брой състезания в страната и чужбина, като е бил финалист на всички републикански първенства от 1987 г. насам. От 1993 г. се състезава като професионален танцъор. Заедно с партнъорката си Маргарита Краева печели шампионската титла в латиноамериканските танци.
Занимава с преподавателска дейност от 1979 г., работейки в широк диапазон – от деца до възрастни. В резултат на спортно-педагогическата му работа в спортните и латино танците има многократни финалисти и полуфиналисти в регионални и национални първенства, купи и международни шампионати, както и абсолютни шампиони на България, балкански шампиони, европейски шампиони и полуфиналисти на световни шампионати по спортни танци и салса както в индивидуалните първенства за танцови двойки, така и в ансамбловите композиции (първите шампиони на България по формации латиноамерикански танци).
За първи път съдийства през 1984 г. От тогава до сега е съдийствал на множество регионални и национални първенства, квалификации, купи и шампионати в България и в чужбина. Присъствал е на всички семинари, свързани със съдийството, а и самият той организира първия специализиран такъв, на който за първи път са връчени съдийски книжки на всички колеги-членове на СК на БФСТ. Активно участва в изграждането на имиджа на съдиите и в създаването на необходимите за работата им документи. В момента работи по своя книга за теорията на съдийството и проблемите, свързани с нея.
През 2008 г. е поканен за председател на съдийската комисия в популярното танцово шоу ,,Dancing Stars’’, а след това участва в танцовите реалити формати ,,Vip Dance”, ,,Bailando” и ,,Надиграй ме“.
От годината на създаването на КСТ ,,Брилянт” всяка година организира национално състезание, а също и ,,Конкурс на изгряващите звезди” и ,,Брилянтна събота”. Вече четири пъти организира и церемония по връчване на ,,Наградите Брилянт” – уникално събитие, което популяризира не само състезателите по спортни танци, но и техните треньори и подобрява имиджа на спортните танци не само у нас, а и в чужбина.
Диляна Попова (Диди) се занимава със спортни танци от 14 години. Състезава се в редица български и международни състезания (Италия, Словения, Австрия, Босна и Херцеговина, както и най-престижния турнир в света – Blackpool в Англия). Развива уменията си, посещавайки множество семинари и обучавайки се при едни от най-висококвалифицираните треньори в областта на спортните танци от Дания и Словения. Усъвършенства познанията си по спортни танци със световните шампиони по латиноамерикански танци за аматьори Троелс Баер и Ина Желязкова (Дания).
Завършила е НСА, специалност „Треньор по спортни танци“, както и „Испанска филология” в СУ „Св. Климент Охридски“. Тази подготовка я прави изключително добра в работата й с детски групи и състезателни двойки. Лицензиран съдия по спортни танци категория А. Диляна е част от Latin Force Team.
Как протичат часовете с Диляна може да видите ТУК 😉
26
Класическият балет е най-грациозния и красив танц! Развива музикалност, координация, танцова култура, правилна стойка, хармонично развита мускулатура. Възпитава у децата дисциплина, трудолюбие и самочуствие, както на сцената, така и в живота. Вашето дете ще открие удоволствието от танца, красотата на движението и стойностната музика, ще развие своята пластичност, артистичност, усет за естетика!
Виж Още
Европейският балет възниква през Ренесанса под формата на бални и народни танци. За пръв спектакъл с единен сюжет се смята поставеният през 1581 г. във Франция балет на италианеца Балтазарини. Важен етап в развитието на балета е откриването на Кралската академия на танца в Париж през 1661 г. Принос за западноевропейския балет имат Жан-Жорж Новер, Филип Тальони, Мария Тальони, Жул Перо, Август Бурнонвил, Фани Елслер, Жан Корали, Люсил Гранд. В Русия балетът възниква във 2-рата половина на 17 век и се развива през 19-20 век. Изключителен принос за създаване на руска балетна школа имат Шарл Луи Дидло, М. И. Петипа, Лев Иванов, Анна Павлова, Михаил Фокин, Сергей Дягилев. Балетът във Великобритания (Лондонски кралски балет) и САЩ се развива през 20 век. По-известни имена в Развитието на съвременният балет са Айседора Дънкан, Джордж Баланчин, Марта Греъм, Морис Бежар и др.
Студио за класически балет ТИАРА предлага обучение по балет за деца на възраст 4-11 години, базирано на руската методика Ваганова. Балетният екзерсис е адаптиран за възрастта на децата и много бързо малките несигурни стъпки се превръщат в танцувални! В школата се обучават над 160 деца, които се докосват до балетното изкуство и творят!
Студиото отваря врати през 2015 година с художествен ръководител Нина Гачевска – професинална балерина и педагог, завършила Националното училище за танцово изкуство с профил “Класически балет“ през 2005г. и специалност “Балетна педагогика“ в НМА “Проф. Панчо Владигеров“ през 2010г.
Учебната година започва в началото на септември и продължава до края на месец юни. Важна част от календара на творческата година са сценичните изяви на децата – самостоятелни спектакли и концерти, участия в конкурси и фестивали, участия в телевизионни предавания. Възпитаниците на школата са носители на редица отличия от различни форуми.
Мотото на студио за класически балет Тиара е “Защото зад всяка успяла балерина стоят подкрепата, търпението и любовта!”
Модерните танци съчетават в себе си различни танцови стилове като класически и модерен балет, джаз, хип-хоп, MTV, диско, шоу балет. На базата на съвременна популярна музика се изграждат хореографии, подходящи както за момичета, така и за момчета от различни възрастови групи. Различните танцови техники дават възможност на децата да оформят своя усет за ритъм и динамика, да развиват двигателната си култура, и заедно с това своя творчески дух и въображение. Освен разкриване на индивидуалните качества на детето, модерните танци дават възможност за обогатяване на социалната комуникация и развитие на уменията на децата за работа в група. На базата на модерни танци се изграждат театрални и телевизионни мюзикъли, различни шоу програми, музикални видеоклипове на популярни изпълнители.
Боряна е дългогодишен професионален танцьор, понастоящем преподавател по модерни танци за деца и възрастни. Участвала е в множество български и международни телевизионни и сценични танцови проекти, филмови продукции, видеоклипове и реклами. Завършва магистърска степен „Съвременни танцови техники” към АМТИИ – гр. Пловдив. През 2008 г. започва да работи като детски и спортен аниматор. През последните няколко години се концентрира върху хореографската и педагогическата си работа с деца от различни възрасти. Нейни възпитаници печелят многократно медали на международни танцови фестивали.
За да поддържа добрата кондиция на тялото си както за сцената, така и в ежедневието Боряна открива метода „Пилатес”. Ежедневните тренировки се превръщат в страст и тя започва да работи в няколко зали като инструктор и да води индивидуални тренировки по Пилатес и Кардиобалет. Черпи опит от някои от най-добрите инструктори по време на различни обучения и уъркшопи. Има сертификат от Съюза по Аеробика в България и A.F. Studies Fitness School.
Хип-хоп е танцов стил, който се изпълнява под музиката на хип-хоп и се развива като част от хип-хоп културата. Включва много други стилове като breaking (брейкинг), locking (локинг) и popping (попинг), които започват да се развиват от 70-те години, благодарение на афро-американците и латиноамериканците. Това, което отличава този стил от останалите е възможността за пълна и свободна импровизация, което позволява на танцьорите да се изразяват. Или казано по друг начин – в хип-хоп няма ограничения! Този стил е импресия на свободния дух в стрийт културата. От създаването на хип-хоп досега са възникнали много от известните и утвърдени стилове, като всеки един от тях обединява уникални сами по себе си движения.
uMove е съвременна школа по хип-хоп танци, в която се обучават танцьори от всякаква възраст и опит. Характерно за школата е развитието на различни стрийт стилове, като Хип-Хоп, Брейкинг, Попинг, Локинг, Хаус, Уакинг и Воуг. В школата преподават само наложили се инструктори с дългогодишен опит в танците и преподаването. Основател и главен хореграф е Мартин Aсса, който заедно с ядрото от преподаватели вече дълги години се е обучавал в най-добрите школи в страната и чужбина, в това число пионери от САЩ, Франция, Германия, Япония, Чехия и др. Гордост и символ на приемственост в uMove е фактът, че всички преподаватели са минали през всички нива в школата ни и днес са ментори на следващото поколение. „Keep uMoving!“
Korean pop или K-pop (к-поп) е музикален жанр, който обхваща много стилове на южнокорейската поп музика включително различни направления на денс музиката, електро поп, хип-хоп и съвременен ритъм енд блус. Според автор на американското музикално списание Ролинг Стоун, к-поп е „смесица от модна западна музика и високо енергетичен японски поп“ (J-pop), който „лови слушателите с повтарящи се закачливи фрази, често на английски език“. К-поп „следва линията на смесване на стилове, съчетава пеене, рап и специален акцент на представление и мощни визуални ефекти“.
Виж Още
К-поп не е просто музика, а субкултура, популярна сред младите хора по целия свят. Атрактивна е заради модерно звучащите песни, в които има лесно запомнящи се фрази на английски език. Музикалните клипове са цветни и забавни, а всяка песен има своя собствена хореография, която артистите изпълняват на сцената.
Танците са незаменима част от к-поп. Когато групите танцуват и пеят, често сменят позициите си в бърз синхрон. К-поп хореографията често включва „Point dance“, състоящ се от повтарящи се движения. Тези основни движения изпъкват, запомнят се лесно и съвпадат с текста на песните.
30
Таекуондо е бойно изкуство, зародило се в Корея. Като едно от най-практикуваните бойни изкуства, с над 70 милиона трениращи по света, то е национален спорт на Корея и олимпийски спорт.
Тае – означава крак, куон – означава “юмрук или ръка”, а до означава “път” или “начин”. По този начин таекуондо често се превежда като “изкуството на ударите с ръце или крака” или “начин на удряне с ръце и крака”. Таекуондо е комбинация от бойна техника, самозащита, спорт, физически упражнения, забавление и философия.
Виж Още
Таекуондо е основано на древния код за идеален гражданин, защитаван от най-първите таекуондисти: родолюбие, синовна почит, чест и почтеност, кураж в битката и справедливост при употребата на сила. Практикуващите таекуондо днес се стремят към същите тези идеали. Чрез физически упражнения те се опитват да постигнат хармония на тялото и съзнанието, неукротима сила на духа. Дори и при бързото си модернизиране, таекуондо се развива под традиционната Конфуцуанска идеология за уважение към ритуала, човешките отношения, и правилното поведение. Таоистката и Будистката философия също повлияват таекуондо. Будистката философия подчертава търсенето на естетичен живот и самоусъвършенстване, докато Таоистката философия осигурява начин за по-дълбоко разбиране на техниките и тренировката като подчертава природните принципи.
“Тао” или “До” в таекуондо е трудно да се обясни. Най-общо “До” е правилния начин да се извърши нещо. Когато тялото се движи естествено според дадената ситуация, казваме, че се е овладяло дадено умение. В таекуондо, когато движенията се изпълняват според нуждите на дадената ситуация, казваме, че практикуващият е изпитал момент на хармония между себе си и опонента. По този начин ние не виждаме противника си като враг, а по скоро като потенциален посредник за създаване на шедьовър, точно както скулптора не вижда само парче камък, а по-скоро творба на изкуството, чакаща да бъде освободена. Когато се подхожда по този начин, таекуондо е изпълнено с потенциални философски и образователни ценности. Момента за правилното действие е изключително важен, не само заради факта, че в този момент нечия техника и дух са правилни, но и защото в този момент сме навлезли в нивото на “До”. Когато човек изпитва тази хармония постоянно, сякаш вратите на по-високо разбиране се отварят пред него и в тези моменти ни се струва, че няма нищо невъзможно.
Ралица Петрова е родена в София. Още от малка обича активния начин на живот и спорта, като на шест годишна възраст започва да се занимава за кратко със спортни танци, а след това и с модерен балет (4 години). На 12 години за пръв път се сблъсква с удивителния свят на Таекуондото. Този спорт напълно я запленява и започва да тренира в залата на Димитър Аврамов, в която ходи и по-малкият й брат. Интензивността, красотата и силата на Таекуондото бързо завладяват сърцето й, а усилените тренировки и желанието за успех стават неин начин на живот. През 2013 година, Ралица участва на първото си спаринг състезание (Omega Cup, Belgrade) и печели 2-ро място при кадети, а след това се състезава и на Dacic Trophy, Romania, където грабва златото. Следват редица успешни международни турнири като: Moldova Open, G1 Tournament (2014 година), където Ралица заема почетното 2-ро място при девойки до 55 килограма, International Taekwondo Championship M2, Croatia (2-ро място, девойки до 55 кг.), Sofia Open (3-то място, девойки до 55кг.) и Skopje Trophy (1-во място). През 2015 година става държавна шампионка при девойки, а след това печели златния медал и на Държавното първенство за мъже и жени до 21 години. Същата година, Ралица бележи пореден успех в състезателната си кариера и става вицебалканска шампионка на Balkan Taekwondo Championships, Serbia. Следват още два медала от балкански първенства: 3-то място, жени до 57 килограма (Турция, 2017г.), и 3-то място при жени, до 62 килограма (Румъния, 2018г.).
Ралица е 5-кратна държавна шампионка и има множество медали от български и международни състезания. Тя притежава 2-ри ДАН черен колан, сертифициран от Световната централа по таекуондо в Република Корея „Кукиуон“. Участвала е на европейски първенства и международни лагери и турнири в Германия, Холандия, Турция, Латвия и т.н., където е имала възможността да се състезава и да тренира с едни от най-успешните таекуондо състезатели в цял свят. Тя твърди, че Таекуондото завинаги ще остане в сърцето й, защото този красив спорт я е научил на дисциплина, воля и целеустременост.
Това са само част от причините след приключване на състезателната си кариера Рали да е ценна част от треньорския щаб на клуб „Таекуондо Фитнес НСА“ и със своята компетентност и грижа към трениращите да води състезателите към нови успехи.
Още състезателни успехи:
Таекуондо Фитнес НСА е един от водещите клубове по олимпийско таекуондо в страната. Център за развитие на над 400 таекуондисти, Таекуондо Фитнес НСА е дом на много шампиони, сред които най-изявените са Никол Чорбанова – петкратна медалистка от Европейски първенства, Борислав Найденов – бронзов медалист от световното първенство по техническо чупене в Република Корея, Ралица Петрова – Балканска вицешампионка в дисциплината спаринг.
Клубът се ръководи от Димитър Аврамов, доктор по спортна наука и преподавател по таекуондо в Национална спортна академия „Васил Левски“, който с осем от най-изявените състезатели на клуба, достигна финал на шоуто България търси талант през 2021 година като част от националния демонстративен отбор по таекуондо.
Таекуондо фитнес НСА предлага обучение по програма за повишаване на техническите степени в таекуондо – гупове (колани), участие в състезания, демонстрации и спортни лагери, като наред с физическите и технически умения в клуба се полагат грижи за възпитанието на трениращите в етикета на поведение и кодекс на честта на таекуондо. Дисциплина, уважение, самоконтрол, постоянство и неукторим дух са принципите, на които се основава обучението в клуба.